1、如何写出好玩、幽默、又温暖的小说呢？
1 ．永远不要让你的读者忘记你的主角 到底想要什么。为了做到这一点，你当然可以采用多种方法。比如在紧急关头安排主角或另一名角色以对话表述或偶然重申。也有些小说，角色以一种独白的方式直接向读者述说内心的渴望。当你阅读你所喜爱的小说时，尤其要注意作者是如何出色地向读者表明角色的内心意图的。2 ．为了达到目的，你的角色必定会经 历激烈的挣扎，把这种冲突的过程和状态展示给大家。3 ．让你的主人公面临确实可信的障 碍。许多作品都很失败，原因就是角 色的困难解决得太容易了4 ．在最后一场或几场戏中，一定要写 清楚你的主人公是否已经心想事成了。他是否终于明白他想要的是别的东西；或者终于，他接受了（不情愿地、非常谦卑地）他没法心想事成的现实。5 ．一定要明白，对于主人公内心真正 的渴望，读者最终是寄予深切同情的。无论主人公的所作所为有多么离奇古怪，读者的信念亦不可动摇。这也许是五大主要冲突中最重要的 一条了，也是最不易把握的一条。简言之，在一部好的作品中，主角必须是非常可爱的，要么就是怀抱某种众向所趋的目标小说描写四忌 请记住爱勒莫 · 雷纳德的金玉良言： “ 我总是力图去掉那些读者会跳过去的内 容。” —— 巴纳比 · 康拉德 在那儿，我学到了描写四忌的第一忌 讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。小说的作者必须牢记这点：不要过 分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫 · 雷纳德的金玉良 言：“ 我总是力图去掉那些读者会跳 过去的内容。” 读者的确愿意跳过那些无效内容。 何谓无效内容？ “ 任何偏离故事主线的内容都可称之 为无效内容。” 与你的叙述无关的任何说明、解释 和描写都是无效的。它们犹如截流的堤坝一样阻挡着故事情节的发展。应该让你的描写生动丰富而又服务于主 人公的各种行动。你可以描写紫色山峦后渐沉的夕阳，河边饮水的老牛，但为什么不是通过小说主人公的眼睛来描写这一切呢？他或她观看着这番景色，由此联想到一个宁静的过去，目前处境的感受，或由此让我们领悟到他（她）的性格，以及一切能推动叙述向前发展的情节。这就引发了第二大忌讳：不要浪费 过多的时间来描写并非重要的环境。小说家大卫 · 罗吉曾宣称： “ 一部好的 小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。” 不要将故事重点放在无足轻重。只在故 事中起承上启下作用的人物上描写的第四点忌讳是：不要概括，要具 体。“ 天空是蓝色的，鸟儿飞来飞去，远 方的山模糊不清，绿色的田野散发着好闻的香味。” 我们会立即知道我们面对的是一位 业余作家，或说得好听一点，一位懒惰的作家。为什么呢？因为这段描写是以概括的方式，描绘了一幅既模糊而又毫无重点的场景。我们完全可以对这一景色作出另一番描写：天空是孩子们画中的那种天空，彻 头彻尾的深蓝色。绵延的山脉看上去就像恐龙的脊背，人字形的大雁在头顶盘旋。青翠欲滴的田野散发着阵阵新别的牧草的清香。如果你必须描写静态的景物或天 气，请发挥点创造性，就像维吉尼亚· 沃尔夫在《浪花》中对酷热的描写那 样：太阳的烈焰击打着南部群山的层峦 叠嶂，一直射入深不见底的河床，高高的吊桥下的河水顿时收缩；烈焰击打着果园的墙壁，每一块砖石都几乎达到了熔点，紫红紫红的，炽热得仿佛一触即化，一碰就会变成一堆滚烫的碎末。我认为，对于自然的真正描写应该相当 简略并与主题存在相关性。应该避免落入俗套的描写[size=14px] 有意义的动作 描写人格化的动作，能够创造生动鲜明的画 面和使对白富有活力。—— 威廉 · 塔玻利 例如，你希望一个人物能给你的读者带 来一组具体的信息，如指出为了解决某些问题都采取了哪些措施，或者正在执行什么样的计划，你要确定这种信息不是被埋没在乱糟糟的一大堆动作当中。过多的看、叹气、耸肩，都会对事实起一种干扰作用。为了调动情绪，应该把这些有目的的动作限制在一段对话的开头或者结尾。如果你想让这种情绪随着故事的发展而变化，最关键的就是要使用不同的动作，让读者看出变化了的姿势、感情，或者态度。一些故事仅仅是从客观角度来 写的，作者几乎没有深人到主人公的思想活动中去。在这种情况下，就必须使所有的动作都能够带有确定的意义，使肢体动作能够表达人的感情和想法。有时我们需要更多的词汇来赋 予一个动作以实际内容和戏剧效果，特别是在写短篇小说的时候，要做到字斟句酌。所以当你的人物作出动作的时候，要知道哪个动作对场景是非常关键性的。记住，与一连串零乱的动作相比，一个有实际内容的句子会使你的写作更有影响力。抓住兴奋点 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力 的兴奋感就是最大的奖励。—— 菲立兹 · 惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋 的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“ 兴奋之 巅” 是无处不在的。而且，它还会不 断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。这种奇妙的感受可能常在片刻间出 现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。首先，这种感受是那样令人精神充 沛，所以我必须把它牢牢抓住，而不是四处奔走相告：我就要写一本伟大的著作了！尽管我已写过73 本书，但我仍 知道过多的炫耀肯定会减弱那闪烁的光芒，甚至有可能熄灭我对写作它的兴趣。把构想写在纸上是一种最为安全的办法，哪怕是寥寥数语也足以捕捉住它们，不让它们溜走。现在我已真正明白，光芒不过是光芒，在短期内还不能成为一部完整的小说。为此，我学会了等待。12 岁时，我就喜欢编故事。我能够给 邻家的孩子一边编一边讲，我那对故事娓娓道来的独特气质掩盖了故事本身的缺陷。但我希望有更持久和能够被人反复阅读的东西。于是，我把它们写下来。我总是很 高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。我羡慕那种能够沿着最初的构想， 并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到3to 页左右时，如果仍能保持初始的 兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。最初的兴奋能持续多久是因书而异 的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。当我再次翻阅已完成的部分，愉悦 的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点。通常我所选择的读者都是深诸这套 规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。现在，我不再奢望极度的兴奋点能 始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。静等灵感的突然迸发也是不明智 的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。让我们分析一下小说写作中常遇到 的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。作者的目的在于让读者和人物同呼 吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5 页以上的部分，哪 怕是仅仅一小会儿。那一时刻还是到来了，当我开始确 信我写出的不过是一堆乱七八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作死的地 方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。当情节放慢脚步时，我便在人物情感上 多着笔墨。在小说写到一半时，作者最容易失去对主要人物的情感。每一位作家都必须设法重新点燃情感之火。有的作家会听听音乐来唤起情绪，有的作家则出去散散步借此放松一下。或者你有一位值得信赖的朋友（不必是作家），和他谈一谈你的问题，交谈有时颇有帮助。我自己的办法是读书，我和小说进 行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失 的办法：给你的脑袋补充新给养。很久以前，当我在纽约大学教授写作课的时候，我提出了一句口号：兴趣来源于行动。当学生们感觉脑袋里空空如也的时候，我告诉他们，走出去，尝试一些新东西，那些他们从来不知道的东西。它们不必惊天动地，只要能打开一个新领域的研究之门。当学生们如法行事时，总是惊奇地发现他们的兴趣又回来了，并且很快就涌出了新故事的构想。首先，你必须做些事，然后你才会产生兴趣。这个方法屡试不爽。当我写小说《唱歌的石头》时，我去乘坐了一次热气球。我并不知道如何把它运用到我的小说中去，但它肯定在我的内心中掀起了波澜，并为我的小说提供了一个相当不错的高潮场面。在一个有活力的小说里，没有哪两个人 物的思维是一模一样的。塑造人物有四种方法：描述、对话、动作及带有个人观点的人物思维。这四种方法缺一不可，缺了哪一个都会使小说呆板。说到把语言落到纸上，有评论家认 为，书中的每一句话都应有娱乐价值。我以为，这句话尽管不适于所有的书，但对“ 对话 ” 来说，肯定是对的。如 果读者每次在读两个引号之间的东西时，却不知所云，说明作者把活儿干得一团糟。那么读者在对话中应该获得什么样 的享受呢？说得简单一点，对话应起到下列四种作用：表现人物性格；使情节得到进展Z 提供信息；用准确的语言、 语气描绘场景。· 表现人物性格。 · 发展情节。这一点应该不释自明。小 说就是写人物对冲突作出如何反应的故事。在现代社会里人与人之间的很多冲突都是由语言引起的。交流被设想成解决问题的方式之一，而实际上由交流引起的问题比它能解决的还要多。我们通过争论。诱导、计划、轻视、闲聊、作最后结论等方式来发展情节。但小说中的沟通与现实生活通常有 很大差距。平时你跟母亲、丈夫、妻子的谈心大都不会有什么结果，有时甚至会走人死胡同。而且每人都不过是以稍微不同的方式反复强调自己的想法，谈话结束时，依然没有什么结果。在写小说的时候，你可没时间去摆 弄这些废话。每一次对话结束时，都必须掺进新的因素。如说话者之间的关系发生了点变化，某个人变得更狡诈；某人遇到了更大的麻烦，可他以为那个冲突就要解决了。· 提供信息 对话绝不应是这样的。它不应该过于直 白，而有一箭双雕之效。不要说“ 你 总是戴着眼镜” ，而要说 “ 你的眼镜 总是脏兮兮的” 。这不仅表明了人物 是戴眼镜的，而且还能看出他落拓无羁、不拘小节的个性，同时也表现出说话者的性格，她注意到了镜片上的污垢，并且肆无忌惮地说了出来。但是我觉得成熟的写手并不应该让太多 的对话充斥全篇因为文字全靠意境联 想如果在对话上浪费太多笔墨 忽略了 其他描写容易让作品显得单薄
2、怎样才能把一本小说写的更有趣？
明确自己为了什么而写作，让自己的故事写得生动有趣，离奇曲折，让读者产生强烈的代入感，进而感觉爽快，自己写一个小说大纲，注意自己的表达方式，多看一些小说，了解他们是怎样写的。
3、写小说如何写出创意
1.发散类：
如果God is a girl（上帝是个女孩），会怎么样？
请写出你的设想，越多越好。注意，在写的时候，不要一行一行的写。请使用思维布赞术的方法：
在中间写上你要想的主要想法（main idea），然后拉出线，写出你的想法，参考下面这个草图。
这个方法叫做科幻小说式训练法，它的基本公式是：如果……会怎样？你也可以自己想一些“如果……会怎样？”来训练自己的创意。
这个训练法的原理是：当有了一个不可能的假设后，人们就可以突破常识、常规、常理，而有些超乎寻常的想法！
与之类似的训练方法还有托氏训练法 - 空铁罐的用途：写出关于空铁罐的各种可能的用途，越多越好。
在写的时候，请用上面所提到的那样的草图的方法，每个想法拉出一条线。这个项目的四个评分标准：
流畅性——想出大量点子的能力，也就是一共想出多少个？
灵活性——不同类型的点子，也就是空铁罐的不同类型用途，如当容器、当玩具、当通信器材等涉及到这样不同的类型。
原创性——如果总是想到空铁罐的典型用途，就得不到这个分数。
衍生性——你果你的点子是需要把空铁罐熔化、磨成粉末、涂上油漆或与另一个罐子组合起来，才得到这个分数。
发散过后还有，奥斯本检核表法，通过9大问题来发散思维，检验创意是否全面。
基本做法是：首先选定一个要改进的产品或方案；然后，面对一个需要改进的产品或方案，
或者面对一个问题，从下列角度提出一系列的问题，并由此产生大量的思路；第三，根据第二步提出的思路，进行筛选和进一步思考、完善。
一．可以引入吗？是否能够从其他领域、产品、方案中引入新的元素,新的材料、新的造型、新的原理、新的工艺、新的思路，以改进现有的方案或产品
二．可以替换吗？是否能够用其他东西或替代现有的产品、方案或其一部分
三．可以添加、增加、扩大吗？是否能够增加一些元素，或者使现有的元素的数值增加，比如新的材料、色彩、加大
四．可以减少、缩小吗？是否能够通过缩小某一要素的数值，比如长度、体积、大小、容量，或者减少一部分成分，来实现改进
五．可以引出吗？可以将该产品或方案的原理、结构、材料、成分、思路等用于其他地方吗？
六．可以改变吗？可以改变该产品的名词、动词、形容词属性和特征，以实现改进吗？
七．可以逆反吗？能否在程序、结构、方向、方位、上下、左右等方面逆反，以实现更好的效果
八．可以组合吗？能否把现有的产品或方案，与其他产品或方案组合起来，以形成新的思路？
九．可以用于其他领域吗？本产品或方案，能否用于其他领域，扩大用途，或者稍作变化后用于其他领域或其他用途
利用奥斯本检核表法，可以产生大量的原始思路和原始创意，它对人们的发散思维，有很大的启发作用。
2.联想类：
电影后想法
看完一部电影，和朋友相互提问，关于一些关于画面上很细节的问题，看看自己能记得多少。每部电影都可以这样来训练和温习，为什么要这样做呢？
首先，我们需要细节，因为细节是创意的材料。而且，细节往往是画面思维，而不是文字思维所能提供的。
因此，这样做可以不断训练你对画面的思维能力和记忆能力，为创意积累原料，等到创意时就有源源不绝的素材啦：）
电影前想法
电影前想是我发明的一个有趣的创意训练方法，具体的做法是：找一部你没看过的影片，这部影片你听说过它的名字就可以，
你也可以了解一下他的导演和相关报道，然后根据你手上的信息，写一下你对这部电影的猜想。最后再拿自己的猜测和该电影对比一下，看看谁的构思更历害。
这个创意训练法的好处就是利用别人已经创意好了的故事，我们首先可以猜测，其次可以对照，以此发现自我的不足，不断的改进和提升。
词的接力法
我们玩过接力赛，接力唱歌，其实创意里词语也可以接力。
黑色——头发——洗发——溪水——鹅卵石——鱼——大海——帆船——哥伦布——土著……
“其实每个人写的都会不一样，这就提供了创意的很多切入点，你可以写很多，按这种细索写几条，结果就有很多变化。
如果产品的卖点是‘黑色’，那你可以在任何一个联想到的词那里找到切入点，而不是总在原地打转……”
1.发散类：
如果God is a girl（上帝是个女孩），会怎么样？
请写出你的设想，越多越好。注意，在写的时候，不要一行一行的写。请使用思维布赞术的方法：
4、写小说如何让小说的语言构思，语言简洁，精炼，有趣，或者优美构思需要题材新颖，叙述巧妙？
小说就是要留下一定的空间给读者让读者自己去遐想，而你要是说的太多就脱离了小说的本质了。比如那些很简单的推理你就不用再通过你所描写的人物去对话了，让读者自己去推理。更重要的是要有悬念，这也是小说能吸引人的地方。好好加工你的言语，多多实践就会好的！
求采纳
5、怎样写出搞笑风格的小说
真是同道中人我是个十分搞笑的人，消息搞笑的小说很简单，给你个例子，某个人说我想吃，然后另一个人喊声屎！组合成我要吃屎。
6、怎么写小说有趣?
首先，好的文笔是必须的；其次，小说中自然少不了情景对话，所以巧妙的对话设置叶显得尤为重要，这需要多读些成功的小说积累经验；最后，设置悬念，而且设置了只有一定要记得要在后文中解答，解答的时间也要控制好，不要你给的答案读者还不知道问题是什么，所以中间的行文也要适当提及这些伏笔，这方面心理悬疑文是不错的参考（我推荐蔡骏、那多的）。
7、如何让写的小说有意思
写小说最主要的是两个字“精炼！”
无论是否对话多，最主要的是表达你在对话下面所表达的真实意思。
对话多了，是啰嗦。
紧扣着自己的主题，适当的心理描写。
如若爱情：
男主角说：“我们交往吧！”
这个时候~接下来可以用些细微的动作描写心理状态。比如。
他深吸了一口气，眼角微微抽动了一下，好像说出了心里一个隔绝依旧的屏障。
这样，才能更多的了解氛围，和读者的情绪。
……
更多的是转折！
精彩时段，读者想要向下继续读的时候，你却不写了！换一个角度，来写另一个片段。
这就是吸引力，可以让读者把枯燥无味的地方也一块读下去的奇异的吸引力。
在任何时候都不能只是单单刻画一方面。
环境，人物，事件！
这些都要必备，让读者深入，这是作者的必然要求。
记住，写小说不光是给自己看的，还有着，你的读者……
…………OK！
完毕了，有事留言！
8、网络小说如何将情节写得生动有趣？【网文写作技巧】
网络小说如何将情节写得生动有趣？
假如说有这样一个故事：主角是个坏蛋，经常欺负别人，结果他发现自己经常遭遇意外，可能有人想要杀了自己，他迫切想要自救，却发现危机始终不断。
这里有两种情节的安排：
第一种：开篇主角躲在房子里，写下遗书，表示有人要杀他，如果他死了就一定是被人谋杀，并且列举了一些自认为有动机杀自己的嫌疑人。
留下遗书之后，他出门调查到底是谁要杀自己，中途遭遇危机，发现线索，一步步查出真相。
第二种：开篇主角在欺负别人，一副满不在乎的模样，但紧接着他过马路就差点被车撞了，洗澡的时候发现插座在漏电，吃饭的时候酒菜里被下了河豚毒素。
这接二连三的意外事件终于让他意识到了不对，他向人寻求帮助，可却无人理会。
他怀疑是自己之前欺负过的某个人要报复自己，于是前去跟踪，堵住别人做询问，但却又逐个将这些可能的嫌疑人排除。
他不知道自己得罪了谁，惶惶不可终日，甚至觉得是引来了天罚，只好寻找受害者一一赔罪。
这个过程中突然有一次，他从其中一个人那里得到了线索，隐约抓住了那个人的影子。
但当他给每个人道歉之后，意外事件却再也没有出现在他周围。
……
如果将这两种情节的安排做一个对比。
第一种开篇抛出了一个噱头，已经属于不错的故事诱因，但之后的推理，追查，除非你是专精与侦探推理小说的职业作者，否则想在这方面玩出花样，非常困难。
大多数作者如果按这个安排去写故事，都会落入平平无奇，毫无波澜的困境。
第二种安排在开篇并没有抛出一个猎奇的嘘头，但随着故事不断向后展开，你会发现他所设置的悬念是连环不绝覆盖在剧情之上的。
如果将这些悬念都剥离出去，这就是一个很俗套的坏人在惩戒之下自我救赎的故事。
利用巧妙的情节安排，不断向读者释放出故事的悬念，这是打破剧情平淡的最好方式。
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这里再举一个平凡点的例子，校园爱情。
假设一个这样的故事：主角暗恋某个女生，不敢表白，但因为是一次意外的巧合，却让女生得知了主角的心意，女生没有点破，因为她也不知道如何面对这份突如其来的消息。
校园之中，人互相偷偷观察，慢慢在意，然而直到毕业都没有打破僵局。
直到某一天，已经工作的主角因为一次休假回到家乡，从以往的一些旧物中发现了女生曾经隐晦留下的心意，遂动身寻找女生的踪迹。
这就是一个很平淡的爱情故事，木有撕心裂肺，爱恨纠缠，分分合合，赚人眼球的劲爆内容。
木有车祸，疾病，堕胎，小三，霸总这些青春剧所谓的爆点。
如果按照正常的方式去写，肯定没有过山车那般的跌宕起伏的故事情节，充满了乏味和无趣。
这样本身缺乏起伏的故事该怎么安排情节。
首先，我们可以看到这个故事中有划分非常明显的两条时间线。
一条称之为‘青春期’，一条称之为‘成年人’。
这个故事能否讲好，讲精彩，关键就在于过于平淡的‘青春期线’能否吸引读者，而根据单调线索推导的‘成年人线’能否留住读者。
这里同样是两种情节的安排：
第一种：事业有成的主角坐在返回家乡的火车上，这次休假他要躲开大城市的喧嚣，只想回到父母身边放松一下。
火车到站，主角回到家，发现父母正在重新收拾他以前上学时的房间。
于是主角放下行礼，连忙让父母去休息，自己整理就行，打扫房间途中，无意间从抽屉里发现一封没有给出其的告白信。
看着这封信，主角面红耳赤，又忍不住想打开看看自己当年是怎么犯二的。
这时候老妈端着水进来，看到主角手上的信，打趣说你上学的时候喜欢的女生叫什么来着。
主角没有回答，哄走老妈，将门锁了起来，看是翻找以前学生时代物品（线索）。
第二天早上，主角无事可做，又想起昨天从柜子里翻出来的东西，心血来潮突然想去母校看看。
回到学校，拜访了曾近的班主任，老师一边回忆，突然询问主角，以前跟你关系很好的那个女生现在怎么样了。
主角纳闷，表示自己没有跟对方关系很好啊，老师却一脸不信。
从班主任那里得知当初班上的东西还有好多在学校的陈列室，主角要来钥匙，前去查看（线索）
走在去学校的路上，时间回到青春期线，主角根据回忆开始穿插说明整件事的起因。
这里要写清楚主角学生时代并没有表白，始终都是暗恋（自以为）。
后面剧情太长，我就不一一写出来了，总之，青春期线的转折点在女生发现主角心意的那起意外事件，成年人线的转折点在主角通过线索发现女生最终心意的事件。
这两个事件跟着线索和悬念推导出来即可，青春期线的转折点在前，成年人线的转折点在后。
第二种：主角装作在看操场的样子偷偷看着窗边的女生，老师突然点名朗读课文，主角回过头佯装没有走神的模样读起课文。
下课后，主角摸了摸背包的小口袋，后座的小伙伴催着赶紧去食堂排队买饭。
主角只好把书包塞进抽屉，匆匆离去。
女生正准备出门，中途却被任课老师叫住，叮嘱她下午上课前把昨天作业收齐抱到办公室去。
女生叫住一个正准备离开的同学，催促他赶快交作业。
该同学表示作业本早上借给主角抄了，应该在他柜子里，赶时间去食堂便叫女生自己去找。
女生无奈，只好来到主角座位翻找，取出作业本的时候，不小心带出一个信封，上面写着自己的名字。
女生疑惑，女生打开，女生重新合上信封，匆匆将作业本全部塞会主角书包。
主角吃完饭回来，发现女生正在清点作业，想起来自己早上抄完还没有教上去，连忙翻出作业本交给女生。
下午上课，老师让女生上黑板解题，连续喊了两次都没回应，主角连忙举手，表示这题我来。
……
若干年后，主角休假回到家乡，内容同上，开始沿着线索揭秘。
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如果我要拍电影或者电视剧，这里会选择双线叙事的结构，通过成年人线的探寻，回忆，对话将‘青春期’线的故事穿插说明，一步一步引导出来。
以此来规避青春期线过于平淡、乏味、稚嫩、青涩的缺点。
但是，如果是小说，尤其是长篇小说，却不会选择刻意的去规避。
青春期线不仅是伏笔，同时也是铺垫，这对讲清楚这个故事至关重要，属于不可缺少的因果。
相比于倒叙和插叙的讲述，宁愿多花费笔墨和篇幅去把这段故事讲清楚，讲精彩。
这个例子中虽然同样有利用到悬念去吸引读者，但是更主要的方面则在于‘人物’和‘冲突’。
人物方面通过具体的事件，行为，神态，心理等方面来刻画这个人物的细节。
主角和女主都是利用这点来在平淡的剧情中发挥他们的吸引力。
冲突方面则主要是利用了两个角色之间的‘信息差’，配角与主角之间的‘信息差’。
这只是众多冲突手法中的其中一种。
设计故事情节时，可以利用不同的因素制造‘对比’，再由对比形成‘反差’，以此塑造出矛盾的中心点。
冲突展开，要思考的便是如何解决冲突，以此达到戏剧性的‘转折’效果。
……
所有的情节安排，与其让主角去说，去想，不如让主角去做，去动，行动和遭遇是情节的根本，两者需要产生互动，互相配合。
悬念、人物、冲突，这些是在平凡情节中吸引读者的法宝。
当然，具体在写的过程中还要考虑视角，文风，遣词造句方面的表现力与代入感。
再提供一个最简单粗暴的方法：
极端化人物的某一个性格特征，或者极力塑造人物的某一种执念。
也就是说，我的这种方法是从人物塑造入手，反向建构故事。
假设我们的主角是个渴望成为当代传奇剑客的少年，但他很穷，手里甚至没有剑。
有个铁匠，擅长铸剑，他收藏着无数的名剑，但是他贪财，除非有钱，否则谁都拿不走他的剑。
有个侠客，武艺高强，但是也很落魄，侠肝义胆，喜好吹牛，手里存不住钱，嗜酒如命。
有个怪盗，妙手空空，以偷盗为乐，却又将偷来的东西弃若敝屣，只求偷盗时的惊险刺激。
有个劫匪，嗜杀如命，常守在路边，不求黄白之物，只想杀人。
在我的观念里，情节只是人物互相碰撞的结果，所谓的高潮，就是他们最尖锐的地方彼此剐蹭所爆出的火花。
1当少年先遇到铁匠，被铁匠嘲笑后遇到侠客，得知侠客手中的剑被怪盗偷走了，然后遇到了那个劫匪。
2当少年先遇到了怪盗，少年用言语相激，让这怪盗为自己偷来了一把好剑，随后又遇到了循着痕迹赶来的铁匠，急公好义的侠客路过，看不惯铁匠那副咄咄逼人的样子，答应取下劫匪首级换取赏金替少年偿还。
3当少年先遇到杀人如麻的劫匪，危机之时侠客赶到，一番乱战后杀了劫匪，侠客被少年的执念打动，让少年提着首级去换钱买下铁匠的名剑，却不料，少年才买的剑被怪盗盯上……
4当少年先遇到侠客，急公好义的侠客答应传授少年几种剑术，而后少年又不小心捡到了怪盗偷来的长剑，几番指点下，那个杀人如麻的劫匪成了少年的第一块磨刀石……
至于后文？
如果是小白爽文，就让人物单一化，做到情绪输出就好了。
如果想要写的复杂点，往这些人物上再添加新的属性，让他们再“长”出其他尖锐的尖刺，让他们在不同的环境下再度相遇。
事实上，只要人物足够鲜明，到哪都是有故事的。
以上只是以少年为核心塑造的故事而已，不妨可以想想以铁匠、怪盗、强盗、侠客为视角的故事？
不同的人物之间可以组成不同的故事，也会根据后面添加的人物而有了全新的变化。
或许你该问问你笔下的这些人物，
他们需要什么，他们渴望什么，他们热爱什么？
至于后续的发展，无非是另一个性格鲜明的人物闯入了这个已经被打磨的圆润的故事里，重新剐蹭出激烈火花的轮回而已。