1、如何写出好玩、幽默、又温暖的小说呢？
1 ．永远不要让你的读者忘记你的主角 到底想要什么。为了做到这一点，你当然可以采用多种方法。比如在紧急关头安排主角或另一名角色以对话表述或偶然重申。也有些小说，角色以一种独白的方式直接向读者述说内心的渴望。当你阅读你所喜爱的小说时，尤其要注意作者是如何出色地向读者表明角色的内心意图的。2 ．为了达到目的，你的角色必定会经 历激烈的挣扎，把这种冲突的过程和状态展示给大家。3 ．让你的主人公面临确实可信的障 碍。许多作品都很失败，原因就是角 色的困难解决得太容易了4 ．在最后一场或几场戏中，一定要写 清楚你的主人公是否已经心想事成了。他是否终于明白他想要的是别的东西；或者终于，他接受了（不情愿地、非常谦卑地）他没法心想事成的现实。5 ．一定要明白，对于主人公内心真正 的渴望，读者最终是寄予深切同情的。无论主人公的所作所为有多么离奇古怪，读者的信念亦不可动摇。这也许是五大主要冲突中最重要的 一条了，也是最不易把握的一条。简言之，在一部好的作品中，主角必须是非常可爱的，要么就是怀抱某种众向所趋的目标小说描写四忌 请记住爱勒莫 · 雷纳德的金玉良言： “ 我总是力图去掉那些读者会跳过去的内 容。” —— 巴纳比 · 康拉德 在那儿，我学到了描写四忌的第一忌 讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。小说的作者必须牢记这点：不要过 分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫 · 雷纳德的金玉良 言：“ 我总是力图去掉那些读者会跳 过去的内容。” 读者的确愿意跳过那些无效内容。 何谓无效内容？ “ 任何偏离故事主线的内容都可称之 为无效内容。” 与你的叙述无关的任何说明、解释 和描写都是无效的。它们犹如截流的堤坝一样阻挡着故事情节的发展。应该让你的描写生动丰富而又服务于主 人公的各种行动。你可以描写紫色山峦后渐沉的夕阳，河边饮水的老牛，但为什么不是通过小说主人公的眼睛来描写这一切呢？他或她观看着这番景色，由此联想到一个宁静的过去，目前处境的感受，或由此让我们领悟到他（她）的性格，以及一切能推动叙述向前发展的情节。这就引发了第二大忌讳：不要浪费 过多的时间来描写并非重要的环境。小说家大卫 · 罗吉曾宣称： “ 一部好的 小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。” 不要将故事重点放在无足轻重。只在故 事中起承上启下作用的人物上描写的第四点忌讳是：不要概括，要具 体。“ 天空是蓝色的，鸟儿飞来飞去，远 方的山模糊不清，绿色的田野散发着好闻的香味。” 我们会立即知道我们面对的是一位 业余作家，或说得好听一点，一位懒惰的作家。为什么呢？因为这段描写是以概括的方式，描绘了一幅既模糊而又毫无重点的场景。我们完全可以对这一景色作出另一番描写：天空是孩子们画中的那种天空，彻 头彻尾的深蓝色。绵延的山脉看上去就像恐龙的脊背，人字形的大雁在头顶盘旋。青翠欲滴的田野散发着阵阵新别的牧草的清香。如果你必须描写静态的景物或天 气，请发挥点创造性，就像维吉尼亚· 沃尔夫在《浪花》中对酷热的描写那 样：太阳的烈焰击打着南部群山的层峦 叠嶂，一直射入深不见底的河床，高高的吊桥下的河水顿时收缩；烈焰击打着果园的墙壁，每一块砖石都几乎达到了熔点，紫红紫红的，炽热得仿佛一触即化，一碰就会变成一堆滚烫的碎末。我认为，对于自然的真正描写应该相当 简略并与主题存在相关性。应该避免落入俗套的描写[size=14px] 有意义的动作 描写人格化的动作，能够创造生动鲜明的画 面和使对白富有活力。—— 威廉 · 塔玻利 例如，你希望一个人物能给你的读者带 来一组具体的信息，如指出为了解决某些问题都采取了哪些措施，或者正在执行什么样的计划，你要确定这种信息不是被埋没在乱糟糟的一大堆动作当中。过多的看、叹气、耸肩，都会对事实起一种干扰作用。为了调动情绪，应该把这些有目的的动作限制在一段对话的开头或者结尾。如果你想让这种情绪随着故事的发展而变化，最关键的就是要使用不同的动作，让读者看出变化了的姿势、感情，或者态度。一些故事仅仅是从客观角度来 写的，作者几乎没有深人到主人公的思想活动中去。在这种情况下，就必须使所有的动作都能够带有确定的意义，使肢体动作能够表达人的感情和想法。有时我们需要更多的词汇来赋 予一个动作以实际内容和戏剧效果，特别是在写短篇小说的时候，要做到字斟句酌。所以当你的人物作出动作的时候，要知道哪个动作对场景是非常关键性的。记住，与一连串零乱的动作相比，一个有实际内容的句子会使你的写作更有影响力。抓住兴奋点 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力 的兴奋感就是最大的奖励。—— 菲立兹 · 惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋 的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“ 兴奋之 巅” 是无处不在的。而且，它还会不 断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。这种奇妙的感受可能常在片刻间出 现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。首先，这种感受是那样令人精神充 沛，所以我必须把它牢牢抓住，而不是四处奔走相告：我就要写一本伟大的著作了！尽管我已写过73 本书，但我仍 知道过多的炫耀肯定会减弱那闪烁的光芒，甚至有可能熄灭我对写作它的兴趣。把构想写在纸上是一种最为安全的办法，哪怕是寥寥数语也足以捕捉住它们，不让它们溜走。现在我已真正明白，光芒不过是光芒，在短期内还不能成为一部完整的小说。为此，我学会了等待。12 岁时，我就喜欢编故事。我能够给 邻家的孩子一边编一边讲，我那对故事娓娓道来的独特气质掩盖了故事本身的缺陷。但我希望有更持久和能够被人反复阅读的东西。于是，我把它们写下来。我总是很 高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。我羡慕那种能够沿着最初的构想， 并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到3to 页左右时，如果仍能保持初始的 兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。最初的兴奋能持续多久是因书而异 的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。当我再次翻阅已完成的部分，愉悦 的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点。通常我所选择的读者都是深诸这套 规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。现在，我不再奢望极度的兴奋点能 始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。静等灵感的突然迸发也是不明智 的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。让我们分析一下小说写作中常遇到 的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。作者的目的在于让读者和人物同呼 吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5 页以上的部分，哪 怕是仅仅一小会儿。那一时刻还是到来了，当我开始确 信我写出的不过是一堆乱七八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作死的地 方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。当情节放慢脚步时，我便在人物情感上 多着笔墨。在小说写到一半时，作者最容易失去对主要人物的情感。每一位作家都必须设法重新点燃情感之火。有的作家会听听音乐来唤起情绪，有的作家则出去散散步借此放松一下。或者你有一位值得信赖的朋友（不必是作家），和他谈一谈你的问题，交谈有时颇有帮助。我自己的办法是读书，我和小说进 行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失 的办法：给你的脑袋补充新给养。很久以前，当我在纽约大学教授写作课的时候，我提出了一句口号：兴趣来源于行动。当学生们感觉脑袋里空空如也的时候，我告诉他们，走出去，尝试一些新东西，那些他们从来不知道的东西。它们不必惊天动地，只要能打开一个新领域的研究之门。当学生们如法行事时，总是惊奇地发现他们的兴趣又回来了，并且很快就涌出了新故事的构想。首先，你必须做些事，然后你才会产生兴趣。这个方法屡试不爽。当我写小说《唱歌的石头》时，我去乘坐了一次热气球。我并不知道如何把它运用到我的小说中去，但它肯定在我的内心中掀起了波澜，并为我的小说提供了一个相当不错的高潮场面。在一个有活力的小说里，没有哪两个人 物的思维是一模一样的。塑造人物有四种方法：描述、对话、动作及带有个人观点的人物思维。这四种方法缺一不可，缺了哪一个都会使小说呆板。说到把语言落到纸上，有评论家认 为，书中的每一句话都应有娱乐价值。我以为，这句话尽管不适于所有的书，但对“ 对话 ” 来说，肯定是对的。如 果读者每次在读两个引号之间的东西时，却不知所云，说明作者把活儿干得一团糟。那么读者在对话中应该获得什么样 的享受呢？说得简单一点，对话应起到下列四种作用：表现人物性格；使情节得到进展Z 提供信息；用准确的语言、 语气描绘场景。· 表现人物性格。 · 发展情节。这一点应该不释自明。小 说就是写人物对冲突作出如何反应的故事。在现代社会里人与人之间的很多冲突都是由语言引起的。交流被设想成解决问题的方式之一，而实际上由交流引起的问题比它能解决的还要多。我们通过争论。诱导、计划、轻视、闲聊、作最后结论等方式来发展情节。但小说中的沟通与现实生活通常有 很大差距。平时你跟母亲、丈夫、妻子的谈心大都不会有什么结果，有时甚至会走人死胡同。而且每人都不过是以稍微不同的方式反复强调自己的想法，谈话结束时，依然没有什么结果。在写小说的时候，你可没时间去摆 弄这些废话。每一次对话结束时，都必须掺进新的因素。如说话者之间的关系发生了点变化，某个人变得更狡诈；某人遇到了更大的麻烦，可他以为那个冲突就要解决了。· 提供信息 对话绝不应是这样的。它不应该过于直 白，而有一箭双雕之效。不要说“ 你 总是戴着眼镜” ，而要说 “ 你的眼镜 总是脏兮兮的” 。这不仅表明了人物 是戴眼镜的，而且还能看出他落拓无羁、不拘小节的个性，同时也表现出说话者的性格，她注意到了镜片上的污垢，并且肆无忌惮地说了出来。但是我觉得成熟的写手并不应该让太多 的对话充斥全篇因为文字全靠意境联 想如果在对话上浪费太多笔墨 忽略了 其他描写容易让作品显得单薄
2、求马克吐温的小说幽默片段和赏析！！快！！！！
《汤姆·索亚历险记》是马克·吐温的四大名著之一。小说描写的是以汤姆·索亚为首的一群孩子天真浪漫的生活。他们为了摆脱枯燥无味的功课、虚伪的教义和呆板的生活环境，作出了种种冒险经历。
汤姆是个聪明爱动的孩子，在他身上集中体现了智慧、计谋、正义、勇敢乃至领导等诸多才能。他是一个多重角色的集合，足智多谋，富于同情心，对现实环境持反感态度，一心要冲出桎梏，去当绿林好汉，过行侠仗义的生活。
小说塑造的汤姆·索亚是个有理想有抱负同时也有烦恼的形象，他有血有肉，栩栩如生，给读者留下了深刻的印象。在姨妈眼里，他是个顽童，调皮捣蛋，可是她却一次又一次地被他的“足智多谋”给软化了。
在主日学校里，他拿出卖刷墙特权时得到的财宝换来的条子去领取新本《圣经》，结果当有位太太考问他《圣经》内容时，他却答得牛头不对马嘴，引得大家瞠目结舌。当他和贝基的关系出现“危机”时，“于是，汤姆大步流星走出教室，
翻过小山，走到很远的地方，那一天他是不打算再回学校了。”
小说第二章中有关出让刷墙权的那段描写充分展现出汤姆具有杰出的领导才能。本不知不觉地自愿成了汤姆的“俘虏”，他不仅替汤姆刷墙，而且为了能刷上墙，连自己的苹果也赔上了。当孩子们抢着刷墙时，汤姆却暗自高兴。
在第二十三章，汤姆经过激烈的思想斗争，最后勇敢地站出来作证，解救了莫夫·波特，它再次体现出汤姆不畏强暴、坚持正义的优秀品格。
3、制造小说幽默感三大要点
首先要知道小说的三要素。分别是人物形象,故事情节和环境描写.。人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物形象的描写方法有：肖像描写，语言描写，行动描写，心理描写，神态描写。人物描写的角度有正面描写和侧面描写。）
故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声））
环境描写（环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。）
制造小说幽默感主要是情感交融，作者的情绪影响写作的质量，你为人开朗幽默一些，或心情愉快些，作者读你的作品也会很愉快，感到放松。
闲时多看些笑话，生活中多注重于人的交流、学会制造笑点并善于观察、分析人的言行，有益创造出更加成熟真实的作品，另外一些对白精彩的小品相声，也是很好的学习对象。
就像开头提到过的，写作心态很重要，但同时也很考验人的实力，多用些功积累成功的经验，多向经验丰富的前辈们学习，作品写起来就会顺畅许多，搞笑的部分写起来也会简单容易，随手拈来。
想幽默呢，要做到以下几点：
1、作者必须得有幽默细胞。
2、生活阅历也要足够丰富。
3、多参考幽默小说和文学作品。
4、写完作品后让朋友来评判一下是否够幽默。
5、是否幽默，还要与作品本身相一致。
4、《傲慢与偏见》中的幽默和讽刺分析
幽默是英美文学作品中比较常用的一种语言创作手法，它能够增强语言表达的趣味性，起到吸引读者的作用，即使在悲剧性的故事中也能够应用从而烘托氛围，以喜衬悲。《傲慢与偏见》中应用了很多幽默的手法，比如通过对达西和伊丽莎白等幽默语言的描写来衬出角色幽默机智的性格和形象。而在更多时候，简·奥斯汀都是利用幽默来实现反讽的目的。比如说小说开头就谈及了一条“举世公认的真理”，这一“真理”拥有像班纳特太太这样的一批“信徒”，这些信徒毫不怀疑这一荒诞说法的“真理性”，将有钱的单身汉都当做自家某位女儿的应的“财产”，这也才有了后来班纳特太太急于让她的丈夫去拜访彬格莱，后来又带女儿们去参加社交晚会等一系列事情。小说中的班纳特太太是一个无知愚蠢、急躁易怒且喜爱八卦的形象，简·奥斯汀不仅在对她有关的直接描写中加入幽默和讽刺的手法，同时还借助班纳特先生的一些暗讽的话来加以衬托，这也让班纳特太太的形象越发地活灵活现起来，也让读者在笑料中更加理解人物的行为背后的缘由和意义。来源：青年文学家
5、怎样写出搞笑风格的小说？
小说的种类还挺多的，而搞笑小说看完之后能够让人缓解心情，是很多人排解压力时候的选择。但是，要写出一本让大家觉得好笑的小说，也不是那么容易的一件事情。
我觉得搞笑风格的小说，写出来的目的应该是希望能够让读者感到愉悦吧。我觉得想要写出搞笑风格的小说，首先你自己得变成一个有趣的人。同样一件事情，从有的人嘴里说出来就能够博大家一笑，但是有的人说出来就干巴巴的让人觉得枯燥听不下去。所以，你首先要学会在日常生活当中，用幽默的表达方式去表达你所想的。一个有趣的人，就算是一个无趣的故事，他也能把它变得非常有趣。
我觉得艺术始终是来源于生活的，写搞笑风格的小说也是如此。应该跟贴近于现实，能让大部分饿读者引起共鸣，太高端太偏门的东西，指向性太明确，接纳的人也就没有那么多。都理解不了你写的是什么东西，自然就不会觉得好笑了。所以，需要你对平日的日常生活多加观察，最好是能够多出去看看，多积攒一些经历。
我觉得风格这个东西是要通过练习的，所以在你变得足够有趣并且人生经历也足够丰富之后，那就开始动笔多写吧。脑袋里面构思的用文字很好的表达出来，也不是那么容易的一件事情。
希望我的这些建议，能够帮助你早日写出搞笑风格的小说。