1、日本文学的特点？
日本文学的特点：
1、日本文学的特点体现在句子，日语典型的句式都是动词在后。这种来自语言的特点是难于改变的。日本文学的许多特点都来自日语本身。从诗体来说，基于日语多以元音结尾的特性，日本诗歌有其独特的形式，散文与韵文的区别与其他民族不同。
2、日本文学形式在近代前大都是短小的，结构单纯。从古代开始，短歌形式的文学最为发达，后来发展为连歌、俳谐、俳句等，迄今不衰。日语音节、古调单纯，诗的形式不具备押韵的条件，因而日本诗歌极易与散文混同，形成散文诗化。
3、日本文学性格纤细、含蓄。自古以来日本自上而下的改革，对文学产生深刻的影响。明治维新以前，在日本文学中几乎听不到强烈的社会抗议的呼声。
日本文学的特征-日本唯美文学
从源氏物语到川端康成，日本唯美文学发展的历程作者川中岛秀明从叶渭渠先生的研究得知，日本传统美学的特色就是物哀与幽玄，从八世纪的《万叶集》，到十一世纪的《源氏物语》，都充分体现了这种风格的追求。
特别是《源氏物语》，对后世日本文化的发展有着不可估量的作用，正如川端康成在诺贝尔文学奖授奖仪式上的演说《美丽的日本，我》中讲到的：“这些作品构成了日本的美学传统，影响乃至支配后来八百年间的日本文学。
2、鲁迅小说的艺术特色,可以从几方面去写
试论鲁迅小说讽刺艺术特色
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【摘要】：鲁迅小说“讽刺艺术”，对中国古典文学的“讽刺艺术”有所承传和突破，同时也广泛地借鉴西方小说的“讽刺艺术”特点的，从现实批判的高度，对社会时弊和国民的劣根性，进行了无情的揭露和批判，从而形成自己独特的讽刺艺术特色。鲁迅小说的“讽刺艺术”，是丰富的艺术表现手法与深刻的思想性高度结合的产物，在中国现代讽刺文学的发展史上，是独树一帜的。
【关键词】：讽刺 传统 世界 思想 手法 价值
鲁迅不仅无愧为“中国现代文学之父”，（套话少说，要着重从鲁迅的文学成就，特别是他的小说成就的角度来开头，以引起下文的论述。）鲁迅小说的讽刺艺术是中国优秀传统文化的继承和对世界文学的借鉴，是深刻的思想性和丰富的表现手法的完美结合，在他宽广而深邃的艺术殿堂中，小说讽刺艺术的娴熟运用达到了炉火纯青至高无上的地步，是我们写作提供了范本。
一
鲁迅从小读的是旧书，具有深潜的古文基础，耳闻目染，就必然影响到自己的文学好尚和创作体式上来，其中受魏晋南北朝时代的作品影响很大，嵇康的“帅心使气”、“慷慨激昂”，孔融的“讥嘲笔调”，都曾得到鲁迅的赞许并为之效仿。在鲁迅幼年时代，曾接触了《目莲救母》之类的乡间的野台子戏，即鲁迅所谓的“社戏”。引起浓厚的欣赏兴趣，在十余岁时就满怀欣喜地充当了目莲大戏中的“业余演员”。实地体验了戏剧艺术的操作，从此在幼小的心灵构建起一座人而鬼、鬼而人、情而理、理而情的刚毅瑰丽的艺术世界，培养起对艺术与虚构的深挚感情。《故事新编》中的“油滑”讽刺手法正是我国传统戏曲中“二丑艺术”的继承和发展，这种“油滑”出现在虚构的穿插性的喜剧人物身上，是对生活中类似戏剧舞台上“二花脸”一样“势利小人”的灵魂发现，又是一种激愤与悲悯相交织的情感的真实流露，冷言相讥又怒目不争是其基调。这种戏剧中继承来的“油滑”成为鲁迅小说讽刺艺术手法之一，在“插科打诨”和新奇的艺术氛围中多了些智巧、尖刻、嬉笑怒骂、婉而多讽。《故事新编》中穿插性的喜剧人物的写法是鲁迅吸取戏曲的历史经验而作出的一种新的尝试和中核创造，除了能对现实发生讽刺和批评的作用外，并没有使小说整体蒙受损害，反而使作者所要着重写出的主要人物和故事‘活’了。鲁迅对于中国传统的儒家和道家文化既有批判又有继承，在《狂人日记》、《孔已己》、《阿Q正传》的小说中，通过讽刺手法极为尖锐而又深刻地批判了等级专制制度的儒家旧礼教，体现了现代的人道精神和自由平等的观念。儒家的积极入世精神，强烈的忧患意识，对社会对群体的历史责任感和使命感，又是鲁迅人生选择的指导原则。道家文化中的许多因素也不同程度地影响了鲁迅，例如道家对权势名利的蔑视，对“仁义道德”的讽刺，对庸俗市侩的嘲笑，追求自我内心自由的人生价值观念，从否定中进行肯定的思维方式，真和美相统一的审美规范，那种汪洋恣肆的浪漫情怀都能从鲁迅小说中找到烙印。鲁迅七岁开始诵读《鉴略》，少年时代喜欢《山海经》，后来又特别推荐《儒林外史》，称赞它“蹙而能谐，婉而多讽”，鲁迅认为好的讽刺手法，应该笔锋委婉风趣，“词微而显，旨博而深”，鲁迅的小说正是这样。传统文化给了鲁迅深厚的艺术功底。“五四”时期。传统的中国文化与外来的西方文化的冲突，在鲁迅的精神世界中产生了空前剧烈的震荡。在西方思想文化界中，他对叔本华、尼采、易卜生等情有独钟，因为这一派“刚毅不挠，虽遇外物而弗为移”。鲁迅碰岩早期接受尼采哲学作为人生观。贬视庸俗，抨击传统，勇猛入世，呼唤超人，是鲁迅一生不断揭露和痛斥国民性麻木的思想武器。《狂人日记》，鲁迅这篇反传统小说受过尼采的影响最明显，鲁迅曾译过他的《查拉图斯特拉如是说》的序。《狂人日记》所展示的真理有两层。明显的一层是揭示传统中国文化的吃人主义，较深的一层是谈人的进化的真正性质。在这里“救救孩子”的呼声是一位中国进化论者对未来一代应更好些的“寓意”的祈笑培御求，鲁迅小说的讽刺艺术借鉴尼采的更多的是精神、思想方面的。这篇小说又借鉴了安德列夫的《红笑》，但也有区别。鲁迅的独创性在反转了《红笑》的视象。但两者又不同，一个是真疯，一个更具有象征意味。鲁迅对安德列夫的象征主义、果戈里、显克维支和夏目漱石的讽刺与反讽特别有兴趣。《狂人日记》的反讽结构很像是对显克维支的《炭画》和《巴特克的胜利》的模仿，因为它是对中国旧式传统传记的嘲笑。鲁迅从自己革命的、爱国的立场和用意去介绍和研究果戈里的，他早在《摩罗诗力说》中就强调了果戈里作品“以不可见之泪痕悲色，振其邦人”的思想特色。称赞果戈里“用平常事，平常生活”显示人物的矛盾性、可笑性。对果戈里的讽刺也特别赞赏。由于中国当时的社会状况，所以鲁迅虽然对西方刚经历了的世纪末文学思潮非常了解，但他更多地是接近俄罗斯和东欧文学，他又曾经留学日本，对日本文学当然很了解。鲁迅自己曾说喜欢妥斯绥耶夫斯基：一方面是对被侮辱和被损害者的深切同情，另一方面是对人的灵魂的关注，在鲁迅的所有小说里面几乎都可以看到这样的影响。至于日本文学，可以很明显看到夏目漱石的幽默和讽刺风格的痕迹。（以上要分层次地将古代、外国的讽刺艺术特点，分门别类地列出来，从中分析出，鲁迅在哪些方面接收了影响，是如何传承的，要细致分析，这样，你的论文才有深度。譬如，鲁迅对《儒林外史》的“婉而多讽”特点的欣赏、继承和发展，对俄国文学中的“含泪的微笑”的讽刺艺术特点的吸收和发展等，要善于扣住这些特点来进行论述。对所有的引文要注明出处，下同。）
鲁迅小说的讽刺艺术既有鲜明的时代特征，同时又与中国的、外国的优秀文学遗产有着内在的深刻联系。鲁迅自己也说过，他在小说创作的准备阶段，曾看了百来篇外国作品，并从中得到深刻的启示。在鲁迅一生的艺术实践中，始终没有把自己与世界文学隔开来。鲁迅小说严密的结构和富有学识的反讽，是思想上和心理上承载了许多过去经验的遗产。旧时的种种给予了他一种特殊的沉重悲怆的感情，要为创新而奋斗，要在一个承载着许多前人和种种陈规的文化传统中创造出某种新的前所未有的东西来。鲁迅小说对中国优秀传统文学的承传突破和借鉴世界文学的同时，从时代的高度面对现实，沉思过去，眺望未来，形成自己独特的讽刺艺术。
二
鲁迅小说的讽刺表现手法灵活多样，对比、夸张、白描等处处见锋芒，讽刺的语言更是诙谐幽默、尖锐泼辣，令人赞叹。
在文艺创作中运用对比手法并不为奇，但是把对比手法运用得如此出神人化却是鲁迅的独到之处。可以说，对比手法或明或暗，或隐或现地贯穿在鲁迅的全部讽刺小说中。他通过对比手法的巧妙运用，达到了增加讽刺力度强化讽刺效果的目的，产生了巨大的艺术感染力。《肥皂》通过四铭道貌岸然的假象与隐藏在内心丑恶的真实两面对照，将一个假道学隐藏极深的卑劣情欲和肮脏灵魂暴露得淋漓尽致。作者通过从四铭在不同场所持的不同语言和行动之间的矛盾来进行的。如四铭在太太和儿女面前，道貌岸然；而当他与两个所谓“移风文社”的好友一起时，却一直重复着两个光棍的下流语言。作者采用表与里相对比的手法，通过描写他们冠冕堂皇的假象，透视他们卑鄙无耻的真相，收到了极好的讽刺效果。在《幸福的家庭》，作者处处把混乱而贫困的现实生活和人物的空想对比，形成了强烈的讽刺：“作家”要写“幸福的家庭”，可是战乱四起，盗贼遍地的中国连安置这个家庭的地方都没有；“作家”在幻想着作品里主妇的风姿——“前头的头发始终烫得蓬蓬松松”，“牙齿是始终雪白的露着”，可是当他一回过头去，靠左肩便立着自己家里的主妇——“两只阴凄凄的眼睛恰恰钉住他的脸”；“作家”想象着作品主人公们“高尚优美”的生活，可是自己的生活却充满了白菜堆，劈柴，女儿的啼哭声……强烈的对比，不仅强化了作品的喜剧色彩，也深化了作品的悲剧性。作者虽未多加评论，却通过对比手法和形象的画面，给予空想家以辛辣的嘲讽，同时也对那丑恶社会进行了无情的揭露和鞭挞。在《补天》里，作者将高尚女神女蜗和人类中的卑劣者的言行对比，更增添了作品对人类卑劣者嘲讽的力度。《铸剑》将黑衣人宴之敖者侠义行为与王政的暴虐进行对比，《奔月》中将英雄后羿和背叛者逢蒙对比，《非攻》中“舍身求法”，“为民请命”的战士墨子和醉生梦死的统治者的对比，《理水》中“埋头苦干”，“为民除害”的古代英雄大禹和那些无所事事、高谈阔论的考察专员与学者们的对比，无一不更增添了作品的讽刺意义，具有强烈的艺术震撼力和巨大的审美效果以及深厚的艺术内蕴。
鲁迅特别赞赏《儒林外史》“无一贬词，而情伪毕露”的白描手法，认为这是讽刺艺术的上乘。他继承和发扬了这种白描手法的讽刺艺术传统，主要用写实的白描语言，以最朴实的文字准确、鲜明、生动地把被讽刺对象的丑恶形象真切地勾勒出来，塑造出众多的栩栩如生的讽刺艺术形象，给人以生动形象，丰富多彩的审美享受。在《高老夫子》中，作者通过客观的描写，把高老夫子的丑恶形象刻画得活灵活现。描写高老夫子从早晨到中午在家里备课，照镜的情景。当他照镜子看见眉棱上的瘫痕时，想到这瘫痕大概会给女学生留下不好的印象，因此而愤愤不平。写他下午到贤良女校上课。高老夫子走进“贤良女学校”教员预备室时所串演的“欢迎仪式”：“阿呀！础翁！久仰久仰……”万瑶圃连连拱手，并将膝关节和腿关节接连弯了五六弯，仿佛想要蹲下去似的。“阿呀！瑶翁！久仰久仰……”础翁夹着皮包照样地做……这里虽然纯属白描，毫无藻饰，却通过两人彼此弯腰拱手连连客套的举止和阿谀奉承的语言，把他们庸俗，无聊的丑态表现得淋漓尽致，使人如闻其声，如见其人。写他逃出课堂，道经植物园，却迎头碰在一株桑树上，震得手里的书本也失落在地上。作者用简洁的语言通过对他的言行和处于特定环境条件下的心理活动描写，虽然未加片言只语的贬斥，但高老夫子这一新国粹主义者，复古派的丑恶形象却跃然纸上，他庸俗、作假、丑恶的灵魂也被暴露无遗。在《示众》中，有对庸众“看客”的集体的描写。《示众》几乎是《阿Q正传》中示众场面的重复，只是写得更细致。技巧更圆熟。《示众》完全舍弃了情节和心理的分析，写的只是外部的表面现象，是鲁迅“白描”技巧的光辉典范。“看客”形形色色，有小贩、学生、怀抱婴儿的女人、儿童、警察、各以自己的怪异形象被摄入特写镜头。有意的表面现象形象的描写恰恰反映了这些人内心的空虚。他们似乎并不在意那示众的犯人究竟犯了什么罪，却只是在“观景”。当他们再看不见会有什么新鲜事发生时，就失去兴趣，走开去看另一个跌了一跤的洋车夫去了。这是对中国庸众的典型叙述。《风波》通过描写赵七爷头上那根辫子盘起，拖下的几经变化，刻画他威胁农民时挥拳瞪眼的丑态等，富于讽刺色彩，活画了他顽固又狡猾，可憎又可笑的丑恶面目。在《孔乙己》里，没有一句旁白，作者完全是通过对他滑稽言行所作的纯粹客观的描写，刻画出一个被封建教育毒液完全销蚀了灵魂的落魄潦倒、无可救药的读书人典型形象。在讽刺艺术集中浓烈的《故事新编》里，8篇小说也主要通过白描的手法来表现的。《补天》在叙述那些虚伪无耻、狭隘自私的丑恶行经时，并没用表示谴责抨击的语言，而是用人类行为情态的自身否定性来达到讽刺的目的。《铸剑》关于王政暴虐情景的描写，《奔月》关于逢蒙背叛行为描述，《非攻》对不合理社会现实现象的反映，《采微》对逃避现实的知识分子的嘲讽，《出关》对老子“无为”哲学的讽刺，都主要是通过客观描写所勾画出的鲜明生动的艺术形象，来达到讽刺现实生活不合理现象和揭示其反动本质的目的。
鲁迅的叙述者扮演的角色和所起的作用各个不同。有全知的，也有深思反省的；有主观地移情于小说中人物的，有客观婉曲的。通过这些叙述者，鲁迅把他的主人公（狂人、没落文人、愤世者、被迫害的农村妇女、无所作为的现代知识分子等）的感情和行为鲜明地浮现出来。特别是对那些消极的、不可信赖的叙述者的运用，更是标志着鲁迅已经独特地离开了中国传统小说的常规。这种叙述技巧给他的小说结构增加了反讽的广度，提供了构成对立视界以及从主观角度作说明的基础。《孔已己》中设计了一个不可信赖的叙述者。故事是由咸亨酒店一个小伙子用某种嘲讽口气叙述的。这个人在叙述当时的情况时已经是一个成人了。当年他做小伙计的时候显然也和那些顾客一样，是鄙视孔已己的。现在他作为成人回忆往事，岁月却并没有改变他的态度。通过这种间接的叙述层次，鲁迅进行着三重讽刺：对主人公孔已己，对那一群嘲弃他的看客，也对那毫无感受力的代表看客们声音的叙述者。他们都显得同样可怜，同样缺乏真正衡量问题的意识。鲁迅叙述技巧的另一个好例子是《祝福》。叙述者是一个消极被动的、无感受力的知识分子。他被作者用来和主人公的痛苦相对比。这主人公是不识字的农村妇女，她的不幸激起她提出了那个重大的人生存在的问题，但这个问题本应是作为知识分子的叙述者更应当关心的。鲁迅在这里又一次通过叙述的艺术形式作了讽刺。
鲁迅小说的讽刺艺术之一是夸张。夸张，确是“讽刺的本领”，它把日常生活中不合理、可笑、可鄙，甚而至于可恶，但又是常见的，平时谁都不以为奇的人或事，用了精炼的，或者简直有些夸张的笔墨艺术地写出某一群人的真实来，有意识地夸张被讽刺对象的某一方面，使其特点格外突出，以达到讽刺的目的。夸张绝不能离开真实，随意杜撰和夸大其辞。《阿Q正传》中为抓一个手无寸铁的阿Q动用一大堆全副武装的人，夸张至极，极具讽刺意义。
《药》是鲁迅所写的最复杂的象征主义小说。小说的结构是错综复杂地编织起来的几条象征之流合在一起，在一个似乎是现实主义的情节布局中述说一个寓意的故事。那对老夫妇姓华，“华”是中国古称“华夏”的一半。他们的儿子（也是中国的儿子）病了，必须用革命者的血来治疗，这革命者恰恰又姓“夏”。这样，这两个作为象征的姓氏就表明了两个青年正是一对，为了一个“中国之子”使另一个“中国之子”无益地牺牲了生命。通过象征手法的表达，透露出深刻的讽刺意义。
鲁迅是语言大师，运用汉语言文字真是娴熟自如，得心应手。经常巧用反语、成语、文言文。从表面上看是肯定和赞美，而实际上是否定和讽刺，反语手法往往用来表达憎恨和愤怒的感情，具有强烈的效果。说阿Q“见识高”“完人”，这些反语令人觉得所写人物更可笑。孔已己争辩：“窃书不能算偷……君子固穷……者乎”之类文言文特具讽刺意味。“哈哈哈!”阿Q十分得意的笑，“哈哈哈!”酒店里的人也九分得意的笑。细细咀嚼，“九分”这个生造的词，既略带幽默地鄙夷了“酒店里的人”，联系上文“十分”，又鞭挞了阿Q。
鲁迅小说的讽刺艺术是丰富的艺术表现手法与深刻的思想性高度结合的产物，它更注重小说的内在和内涵，引起人们的思考。一九一八年五月，鲁迅在《新青年》四卷五号发表了第一篇现代白话小说《狂人日记》。这篇小说，由于发现的深切和格式的特别，“颇激动了一部分青年读者的心”。鲁迅小说所达到的思想高度，是前所未有的。它反映着鲜明的时代性，具有无产阶级文化思想先驱的特征。鲁迅小说对于劳动人民和下层人物的悲惨命运的描写，是与众不同的，他不是着重于叙述他们如何贫困，为何艰难，而往往把他的笔伸向人物的灵魂，剖析他们精神上的落后、麻木和愚昧。鲁迅小说中讽刺，完全立足于现实生活，锋芒所向，无一不是针对现实生活中的丑恶和痼疾。鲁迅小说的讽刺并不在于追求“奇闻”和“怪现状”而在于深刻地揭示出了那些隐藏在常见的，一般的生活现象之下的丑陋的本质，在于作品的生活真实性。鲁迅曾说：“‘讽刺’的生命是真实；不必是曾有的实事，但必须是会有的实情。所以它不是‘造’，也不是‘诬蔑’；既不是‘揭发阴私’，又不是专记骇人听闻的所谓‘奇闻’或‘怪现状’。它所写的事情是公然的，也是常见的，平时是谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的。不过这事情在那时已经是不合理、可笑、可鄙，甚至于可恶。但这么下来了，习惯了，虽在大庭广众之间，谁也不觉得奇怪；”①，《孔已己》中孔已己；《阿Q正传》中的赵太爷称霸一方、阿Q的精神胜利法；作者都一一予于讽刺。
由于当时的黑暗背景，鲁迅小说的讽刺不同于西方小说那种令人捧腹大笑的讽刺，而是一种沉重的、悲喜交加的讽刺。他讽刺中的幽默不是轻松愉快的玩笑，而是在表面诙谐甚至滑稽之下的深沉悲哀。在小说创作中，他善于运用诙谐这一更具喜剧色彩的讽刺去表现悲剧的内容，让人物在喜笑和泪水的情感的激荡中显示出特有的喜剧性讽刺魅力来。这种喜剧性讽刺，首先表现为对国民麻木不仁状态的“哀其不幸，怒其不争”的态度。这在充满喜剧色彩的悲剧《阿Q正传》里表现得最为突出。《阿Q正传》的大部分章节都充满引人发笑的喜剧色彩。但在这喜剧外表下潜存着的却是催人泪下的悲剧。在作品中，往往一个艺术细节同时呈现出极强烈的喜剧性和悲剧性，最末一章《大团圆》就是一个典型的例证。阿Q无端被捉，糊里糊涂被人押着画押，他不但不申述自己的冤枉，反倒羞愧自己画押时圈画得不圆，这种惊人的麻木和愚昧是何等可笑，又是何等可悲。鲁迅曾说：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”他在将阿Q人生无价值的东西撕破给人看的过程中，将喜和悲，笑和泪，哀和愤交织在一起，组成了一幕幕带有喜剧色彩的大悲剧，使人不得不在经历一段喜，悲交加的感情风波后又燃起愤怒的火焰。在这里，丰富的情感，跌宕起伏的变化，具有极强的艺术感染力和强大的审美效应。《孔乙己》也是使人笑中含泪的喜剧性悲剧。小说反复突出“众人都轰笑起来：店内外充满了快乐的空气”，但“可是没有他，别人也这么过。”这就表明，人们只是把他当作取笑的材料逗弄而已。特别是他被丁举人打折了腿之后，掌柜和酒客们仍然不肯放过取笑的机会，孔乙己也就“在旁人的说笑声中”结束了悲惨的一生。这令人战栗的笑声是多么残忍，然而人们却从中得到了快活。如果说那些长衫主顾，掌柜以捉弄，戏耍孔乙己为乐是不足为奇的，那么短衣帮也以讥笑孔乙己的伤疤和断腿为快，这就不能不使人感到压抑。在作者将他们人生无价值的东西撕破给我们看的嘻笑声中，永远也掩盖不了孔乙己悲惨命运的辛酸和读者对封建教育毒害性的愤慨之情。《幸福的家庭》主人公在不断构思他小说中充满诙谐喜剧情节的同时，现实中他家庭的悲剧正一幕幕上演。在残酷现实对主人公漂浮理想的嘲弄中，让人深刻地感受到喜剧性中渗透着的悲剧性。《白光》细致地描写了陈士成的心理状态，从追求功名的动作中揭示了他希望不劳而获的劣根性。这一幕喜剧性悲剧，同样让人在喜笑之后感到无比的悲哀。《补天》在诙谐之中，隐含着抑制不住的愤慨。《奔月》在嘲笑中流露出极度的轻蔑。《理水》嘲讽之中掩盖不住对反动文人和昏庸官员的激愤。《铸剑》在滑稽之中饱含对王政暴虐的愤恨。《非攻》既有对墨子兼爱学说的嘲讽，又有对不合理社会现实讽刺中的愤怒。其他几篇，同样在诙谐和嘲讽之中，饱含着复杂的情感。而正是这些富于变化而饱满的情感，赋予了作品极高的艺术欣赏价值以及深刻的社会意义。（第二部分基本上可以。）
三
鲁迅的作品是现实主义的，他反映了辛亥革命的失败。鲁迅从事小说创作有着政治上、思想上、艺术上和创作实践上等多方面的坚实基础和准备，这使他的小说很自然地具有了非凡的划时代意义。鲁迅不是一般地描写被压迫人民的不幸，而总是发掘出更为深刻的政治内容，深入到反映对象的灵魂中去，探讨他们受难的原因，考虑他们摆脱悲剧的道路；挖掘出主人公精神的火花，以此照亮前进的方向，成为中国文学史上的杰作。（套话少说，这一部分要对第二部分的分析，进行理论总结，要从中概括出鲁迅小说讽刺艺术的特色、特征，譬如：战斗性、批判性、情感性、政论性、时代性等等，这样，你的论文就有深度了。0
鲁迅的方向，就是中国新文化的方向。是指引青年应当如何生活如何行动的。鲁迅用讽刺的火光去照见人物心灵深处的腐烂，用幽默的笔尖划破社会上的肿瘤。联系到当今社会，鲁迅小说跨时代的讽刺艺术更有价值，我们社会的“腐烂”与“肿瘤”有多少：一边在大会上大讲反腐倡廉，一边大肆搜刮民脂民膏的腐败分子有多少，见了上司，比奴才还恭顺；见了百姓，比虎狼还凶暴，社会制度是否健全，民主监督是否齐全，老百姓们为了生存，像阿Q似的奴性形象大有存在。我们需要像鲁迅一样的人，揭露事实，指引道路。社会的下岗工人、农民、残疾人等弱势群体，需要鲁迅，我们的社会永远需要鲁迅的“讽刺”之匕首为我们呐喊！
最后引用《文艺报》的一段评论作为这篇论文的结束语：“作家的责任是歌颂光明，揭露黑暗。只歌颂光明，不揭露黑暗，那黑暗就会渐次扩大，迟早要酿成大患。讽刺是及时施行手术，刮骨疗毒，治病救人。是，它的手段也许太厉害一些，可是良药苦口利于病，治病有时候需要下猛药。拥护我们的社会制度不等于隐瞒某些人某些事的丑恶与不合理。文艺追求并阐明真理，不该敷衍、粉饰。为了真理，我们歌颂先进的人物，鞭挞落后的人物。”②
注释：
①吴子敏、徐乃翔、马良春编、《鲁迅论文学与艺术》中《什么是“讽刺”》、鲁迅著、人民文学出版社1980年出版、849页
②1956年7月30日《文艺报》第十四期
参考文献：
1、《鲁迅作品集》、鲁迅、北岳文艺出版社、2004年10月
2、《鲁迅作品精选》、鲁迅著、雪岗编、少年儿童出版社、2004年4月
3、《鲁迅与中国新文学的精神》、姜振昌编、中国社会科学出版社、2004年12月
4、《鲁迅读书记》、何锡章、长江文艺出版社、2004年5月
5、《鲁迅研究新探》、沈欣、研究出版社、2005年5月
6、《铁屋中的呐喊》、李欧梵、岳麓书社、1999年9月
7、《鲁迅论文学与艺术》、吴子敏、徐乃翔、马良春编、人民文学出版社、1980年
8、《鲁迅研究史稿》、杜一白、辽宁大学出版社、2000年4月
9、《鲁迅研究》、郑择魁、钱文斌、张颂南等、杭州大学
总的来说，论文初步定型，选题、立论、行文均基本上可以，但还比较粗糙，需要精加工。要扣住“讽刺艺术”的特点、意义来论述，尤其是扣住鲁迅的讽刺小说创作，以及他对中国现代小说创作所作的贡献来进行论述，你的论文就比较有特色了。
请作进一步的修改！
祝写作愉快！
3、如何模仿他人的文风？
简单来说，在细心研读过一些作家的作品之后，那么把这位作家的文字放到哪你可能都能说出这些文字出自谁手，即便没有署名。就像席慕容老师的诗放在哪都有席慕容老师的味道。虽说每一位作家的文风并非一成不变，但能让我们轻易“认出”他们的原因就是我们模仿的诀窍之一了。细想一下，这位作家的文字哪里吸引到了你？如何让你觉得他从万千之中脱颖而出？一个人的文字最能体现一个人的心境。你可以从他的心境或是文章的意境下手。让你的思维方式贴近他的，用他的思维去品味、去构思。如若有条件，多了解他的生平经历，多读他读过的书，一个人的文风多是由他的生活塑造而来的。这是其一，也是慢工。其二，较快的模仿就是多看多背了，积累他的惯用词汇以及表达方式，摘抄的目的无疑也是把别人的东西变成自己的。但这并不意味着一味地抄写他人。你可以仿着他的意境或是句式去写写别的人事物。若是长久以来只看一个人的作品，自己动起笔来难免带着这个人的味道。是文思相通也是潜移默化。模仿虽是提升自己笔力的重要过程之一，但还是建议多多涉猎其他，博采众长，成就只属于自己的独一无二的文风才是最佳选择，因为一味地模仿永远无法超越。祝你早日写出自己满意的文字！
4、日本文学史简介，及文学著作背景的详细介绍！~？
奈良时期 (8世纪) 最早的文学典籍是《古事记》、《日本书纪》及《风土记》。前两部著作追记了日本国史，后一部则记载了日本各地自然状况、风土人情。两者均收录了丰富的神话传说和生动的古歌谣。稍后出现的汉诗集《怀风藻》标志着文人诗歌创作的肇始，而和歌集《万叶集》的编撰成功则代表着日本诗歌发展的第一个高峰。
平安时期 (8～12世纪) 受中国唐代文化影响，大量汉诗文集相继问世，汉文学热持续一个世纪之久。敕撰诗集《古今和歌集》恢复了日本民族诗歌的地位。与此同时，散文创作硕果累累：《竹取物语》、《伊势物语》开辟了传奇物语和歌物语两条道路 ，《 宇津保物语 》开长篇物语的先河，这就为物语文学的集大成之作《源氏物语》的诞生奠定了基础。长篇写实小说《源氏物语》出自女作家紫式部之手。作者以沉郁、凄婉的笔调抒写了源氏苦乐掺半的一生及宫廷妇女不幸的命运，表达了作者人生无常的佛学观和以哀为极至的美学观。除紫式部外，许多女作家的作品都于此时脱颖而出，如《蜻蛉日记》、《和泉式部日记》、《更级日记》等。这些日记成为日本后世文学中私小说的滥觞。女性散文中较为引人注目的是清少纳言的随笔《枕草子》，作者观察之敏锐细腻，用笔之纤柔清丽，一直为后人所称道。此期散文创作的最后收获是佛教说话集《今昔物语》和历史物语《大镜物语》。这些物语一改王朝物语的纤弱文风，拓展了物语文学表现的范围。
镰仓室町时期 (12～16世纪) 随着武士阶级登上历史舞台，贵族和歌文学走向衰落。1205年完成的《新古今和歌集》虽与《万叶集》、《古今和歌集》形成三足鼎立之势，但毕竟是强弩之末，取而代之的是连歌和俳谐的兴起。二条良基、山崎宗鉴等人确立了连歌、俳谐的文学地位。散文方面也出现了描写新兴武士生活的军记物语和抒发隐遁者之情的僧人随笔。军记物语中臻于成熟的经典之作是记述平、源两大武士集团兴衰始末的《平家物语》。小说刻画了平清盛等骁勇善战的武士英雄形象，再现了他们自信向上的精神风貌，客观上反映了贵族社会向武士社会转变的时代本质。僧人随笔中的传世之作是鸭长明的《 方丈记 》和吉田兼好的 《 徒然草》。两篇随笔各具特色，被誉为随笔文学的双璧。该时期诞生的能与狂言是日本戏剧史上辉煌的开端。“能”着重演唱、舞蹈表演，具有庄重典雅的正剧特点，“狂言”以幽默滑稽的科白为主，体现轻松诙谐的笑剧风格。世阿弥(1363～1443 )在能乐的表演艺术和创作理论等方面作出了开拓性贡献。
江户时期 (17～19世纪) 商业经济的发展带来了社会结构的变化，町人阶级(市民阶层)作为社会的主体逐渐成为文学作品的欣赏者。适应他们的审美要求，松尾芭蕉在贞门、谈林俳谐的基础上，推出了世俗化的蕉风俳谐，井原西鹤铺写了町人的商业生活和享乐生活，丰富了浮世草子（风俗小说）的创作内容。近松门左卫门的净琉璃（木偶戏）更广泛地表现了社会下层人物的生离死别、喜怒哀乐。这种以俗为美的美学追求，导致轻文学(戏作文学)的产生，给后世文学带来一定的消极影响。
明治时期 (1868～1911) 1868年明治维新是日本近代文学开始的标志。坪内逍遥（1859～1935）的小说理论著作《小说神髓》的发表，具有近代文学启蒙的性质。二叶亭四迷写出近代第一部现实主义小说《浮云》，森鸥外相继发表近代最早的浪漫主义小说《舞姬》，确立了近代文学的发展方向。砚友社作家群的代表尾崎红叶（1867～1903）的名作《金色夜叉》是19世纪末最畅销的小说。20世纪初，受西方影响，自然主义文学兴起。代表作家岛崎藤村的长篇小说《破戒》具有强烈批判现实的倾向，田山花袋的小说《棉被》却不乏自然主义文学的特点，受到自然主义文学理论家的赞许。卓立于这一运动之外的作家夏目漱石，其代表作《我是猫》以嬉笑怒骂的讽刺给予近代社会的种种弊端以有力抨击。
大正时期 (1912～1925) 近代文学进入末期，以武者小路实笃(1885～1976)为首的白桦派作家和以芥川龙之介 为代表的新思潮派作家等，为文坛主流。芥川的小说以怀疑主义对“人性的自私”等社会现实进行考察，悲观的结论导致其自杀，也意味着大正文学发展的终结。
昭和时期(1926～1988)及其后 日本现代文学开始形成并得以发展。初期文坛的主流是无产阶级文学。1928年全日本无产者艺术联盟(简称纳普)成立，促进了无产阶级文学的成熟。小林多喜二和德永直（1899～1958）的小说《蟹工船》和《没有太阳的街》是典范之作。与革命文学并立的是新感觉派作家，其代表横光利一(1898～1947)和川端康成 等在 当时有一定影响。1937年日本侵华战争全面展开至第二次世界大战结束期间，许多作家被征集从军，文坛冷寂不振。
第二次世界大战以后，文学流派竞生，作家辈出。进步作家宫本百合子(1899～1951)的小说《知风草》、《播州平野》(1946～1947)和德永直的长篇小说《静静的群山》，以及老作家志贺直哉的《灰色的月亮》、井伏鳟二的《遥拜队长》等优秀作品，都获得好评。战前即已成名的川端康成以《雪国》 、《千羽鹤》和《古都》3 部小说获得诺贝尔文学奖。战后新作家中，野间宏的《真空地带》、井上靖的《天平之甍》、水上勉（1919～）的《越前竹偶》、松本清张的《日本的黑雾》、司马辽太郎(1923～)的《龙马奔走》等作品有较大影响。60年代中期，文学发展进入新时期。除一些严 肃 作家写出 许多有社会意义的作品 外 ，小松左京（1931 ～)的科幻小说《日本沉没》及一些破案推理小说等也颇有读者。70年代 ，内向文学的代表作家阿部昭(1924～)等人的作品，及描写当代商潮的经济小说等，都对文坛的繁荣起了推动作用。城山三郎、高杉良、安土敏等一批作家活跃在 80 年代，他们的创作把日本经济小说提到一个新高度。进入90年代后，随着大江健三郎的作品获得诺贝尔文学奖，现实主义文学重新受到重视。
5、为什么称志贺直哉是小说之神?
因为他的成就和对日本文坛的影响比其他人都大缓纯吧。
个人觉得原因有
首先，夏目漱石时期日敏哪扮本的文学主潮是自然主义，夏目漱石他们都是顺应大流，而志贺为是反自然主义的“白桦派”代表作家之一，逆流而上，勇气和影响都较前者更大。
其次，志贺直哉被称为新现实主义的第一人。其作品大多从自己及和自己有直接关系的生活中取材，是现代日本文学中从自我经验中取材最多的作家。在创作方法上的现实主义的精神，对同时代的日本作家有深刻的影响。似乎后世还有所谓“志桥灶贺直哉文体”对日本文坛造成重大影响。
第三，志贺直哉并不是只会一味写书的文人，他对日本社会事务和政治现状都很关注，估计在日本人眼里他和我们心里的鲁迅差不多。记得以前听同学说志贺直哉是日本的左派……反正就是有一颗忧国忧民之心啦。
6、高二外国小说欣赏文学常识
1、课文（桥边的老人）作者海明威（1899-1961），美国“迷惘的一代”的代表作家。代表作：长篇小说《太阳照样升起》《永别了，武器》《丧钟为谁而鸣》。中篇小说《老人与海》由于小说中体现了人在“充满暴力与死亡的现实世界中表现出来的勇气而获得1954年的诺贝尔文学奖”。（桥边的老人）运用了有限视角叙述，语言简洁而有张力，留给读者挖掘、玩味的空间。他的名言：一个人并不是生来要给打败的，你尽可把他消灭掉，可就是打不败他。
*2、课文《墙上的斑点》的作者弗吉尼亚·伍尔夫（1882—1941），是英国现代著名的女作家、评论家，被誉为20世纪最伟大的小说家之一，是引导现代主义文学潮流的先锋。
一篇典型的意识流小说是《墙上的斑点》。意识流小说是典型的心理小说，人物的心理活动成为小说的绝对主体。著名的意识流作家和作品还有：爱尔兰的詹姆士·乔伊斯及其（尤里西斯），法国的马塞尔·普鲁斯特及其《追忆逝水年华》，美国的威廉·福克纳及其（喧哗与骚动）。
3、谍文《炮兽》的作者维克多·雨果是19世纪法国浪漫主义最杰出的代表，是法国文学史上最伟大的诗人和小说家之一。他的一生几乎跨越整个19世纪，他的文学生涯达60年之久，创作力经久不衰，合计作品七十九部之多。贯穿他的一生活动和创作的主导思想是人道主义、反对暴力、以爱制恶。代表作有：《悲惨世界》《巴黎圣母院》、《海上劳工》、《笑面人》和《九三年》。《悲惨世界》中的冉阿让是一个人格高尚的思想人物。《巴黎圣母院》是美丑对比的经典之作。1827年，雨果发表剧本《克伦威尔》及其序言。剧本虽未能演出，但那篇序言却被认为是法国浪漫主义的宣言，成为文学史上划时代的文献。它对法国文学的发展起了很大的推动作用。
*4、课文《安东诺夫卡苹果》的作者是俄国作家蒲宁。1933年获得诺贝尔文学奖。
俄罗斯文学是世界文学的瑰宝。在俄罗斯各个历史时期涌现出了大批杰出的作家，他们写出了众多影响世界的作品。19世纪有被称为“俄罗斯文学之父”的普希金（叶甫盖尼·奥涅金）、批判现实主义作家果戈里的（死魂灵）、屠格涅夫的（猎人笔记）、陀斯妥耶夫斯基的（罪与罚）、契诃夫的（变色龙）等大量作品，是俄罗斯文学的颠峰时期。19世纪末20世纪初，《安东诺夫卡苹果》的作者蒲宁等人的小说创作基本上沿着19世纪现实主义的道路前进，同时流露出较多的感伤情调。苏维埃俄国初期，写有（青年近卫军）的法捷耶夫和写有（一个人的遭遇）的肖洛霍夫很快转向了社会主义现实主义。
5、课文（丹柯）作者高尔基（1868～1936），前苏联无产阶级作家，社会主义现实主义文学的奠基人。浪漫主义作品有《马卡来·楚德拉》、《伊则吉尔老婆子》、《鹰之歌》等，赞美了热爱自由、向往光明与英雄业绩的坚强个性，表现了渴望战斗的激情。有长篇小说《母亲》和剧本《敌人》，有自传体长篇小说三部曲《童年》《在人间》和《我的大学》。
*6、课文（炼金术士）的作者是巴西作家保罗·戈埃罗。（炼金术士）又译为（牧羊少年的奇幻之旅），是作者最负圣名的小说。这部象征色彩极强的寓言故事被誉为“影响读者心灵一辈子的现代经典”，在18个国家名列畅销书榜首。
7、课文（娜塔莎）的作者列夫·托尔斯泰（1828—1910）是19世纪俄国最伟大的现实主义作家。<战争与和平>是一部具有史诗和编年史特色的鸿篇巨著，一直被称为“世界最伟大的小说”。还有作品《安娜·卡列宁娜》《复活》。列宁称他为“俄国革命的镜子”，鲁迅称他为“19世纪的俄国巨人。”《西方正典》的作者称他为“从文艺复兴以来，唯一能挑战荷马、但丁与莎士比亚的伟大作家。”
*8、课文（素芭）的作者泰戈尔，印度著名诗人、作家、艺术家和社会活动家，是一个具有世界影响的作家。1913年获诺贝尔文学奖。他是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。他共写了50多部诗集，被称为“诗圣”。著有诗集《吉檀迦利》《新月集》《飞鸟集》。脍炙人口的小说《喀布尔人》、《素芭》和《摩诃摩耶》均为世界短篇小说的杰作。他的“爱的哲学”对冰心、王统照、许地山的文学创作有影响。冰心更把“母爱、童心、大自然”当作自己创作的主题。
9、课文（清兵卫与葫芦）的作者志贺直哉（1883年—1971年），是日本近代文学史上著名的“白桦派”的主要代表，有“日本短篇小说之神”的称号。他的作品追求个性解放，提倡人道主义精神，强调人的尊严和意志，代表作有长篇小说<暗夜行路>。
*10、课文（在桥边）是作者泊尔（1917—1985），德国小说家，1972年获得诺贝尔文学奖。主要作品有中篇小说《正点到达》、长篇小说《亚当，你到过哪里》和短篇《流浪人，你若到斯巴……》成名作《正点到达》已成为联邦德国“废墟文学”的代表作。1971年发表的《与一位女士的合影》是泊尔全部创作的结晶，被诺贝尔奖评委誉为“臻于顶峰”之作。
11、课文<牲畜林>的作者卡尔维诺（1923-1985）是意大利当代最有影响力的作家。代表作有（寒冬夜行人）（看不见的城市）等。
*12、课文（半张纸）的作者是瑞典的斯特林堡。
13、课文《山羊兹拉特》的作者辛格（1904—1991），美国犹太裔小说家，被誉为20世纪“最会讲故事”的短篇小说作家。《傻瓜吉姆佩尔》与他的另一篇短篇杰作《市场街的斯宾诺莎》堪称双璧。1978年，辛格“因为他的充满激情的叙事艺术，不仅扎根于犹太血统的波兰人的文化传统中，而且反映和描绘了人类的普遍处境”而获得了该年度的诺贝尔文学奖。
*14、课文（礼拜二午睡时刻）作者是哥伦比亚的加西亚·马尔克斯。拉美魔幻现实主义代表作家，1982年获得诺贝尔文学奖。代表作有〈百年孤独〉《霍乱时期的爱情》。
15、课文（沙之书）的作者博尔赫斯（1899—1986），阿根廷诗人、小说家兼翻译家。20世纪短篇小说大师，被视为“影响欧美文学的第一位拉丁美洲作家”。1950年获阿根延国家文学奖，1961年获西班牙的福门托奖，1979年获西班牙的塞万提斯奖。其作品文字精炼，构思奇特，结构精巧，情节荒诞离奇且充满幻想，带有浓重的神秘色彩。
*16、课文（骑桶者）的作者卡夫卡（1883—1924）是奥地利作家，西方现代派文学奠基人之一，20世纪最伟大的小说家之一。代表作有〈变形记〉〈审判〉〈城堡〉。
1、海明威美国小说家。1954年诺贝尔文学奖获得者。
《桥边的老人》现实主义短篇小说“冰山理论”
美国大诗人弗罗斯特在海明威用猎枪自杀的次日作了恰如其分的描述：“他坚韧，不吝惜人生；他坚韧，不吝惜自己。……值得我们庆幸的是，他给了自己足够的时间显示了他的伟大。他的风格主宰了我们讲述长长短短的故事的方法。我依然记得我想对碰上的每一个人大声朗诵《杀人者》的那股痴迷劲。他是我将永远怀念的朋友。举国上下沉浸在哀痛之中。”
海明威早期的长篇小说《太阳照样升起》（1927）、《永别了，武器》（1927）成为表现美国“迷惘的一代”的主要代表作。50年代后，他塑造了以桑提亚哥为代表的“可以把他消灭，但就是打不败他”的“硬汉性格”（代表作中篇小说《老人与海》1950）。
在艺术上，他那简约有力的文体和多种现代派手法的出色运用，在美国文学中曾引起过一场“文学革命”，许多欧美作家都明显受到了他的影响。
2、弗吉尼亚伍尔夫英国意识流文学的代表作家之一，也是世界三大意识流作家之一，被誉为“20世纪最佳女作家”。
《墙上的斑点》意识流短篇小说
莎士比亚文艺复兴时期英国伟大的剧作家和诗人，主要作品为剧本37部，悲剧有《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》（合称“四大悲剧”）和《罗密欧与朱丽叶》等，喜剧有《威尼斯商人》，马克思称之为“人类最伟大的戏剧天才”。
3、维克多?雨果19世纪法国伟大作家，浪漫主义文学最卓越代表。
《炮兽》浪漫主义长篇《九三年》节选长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》
巴尔扎克19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表。主要作品为《人间喜剧》百科全书（包括《高老头》《欧也妮葛朗台》等），是世界文学中规模最宏伟的创作之一，也是人类思维劳动最辉煌的成果之一，马克思称它“提供了一部法国社会特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史”。
4、马克西姆高尔基前苏联无产阶级伟大作家。
《丹柯》浪漫主义象征性寓言体短篇小说《伊则吉尔老婆子》
主要作品：自传体三部曲《童年》《在人间》《我的大学》，长篇小说《母亲》，散文诗《海燕》等。列宁称他“无产阶级艺术的最杰出代表”，称《母亲》是部“非常及时的书”。
5、列夫托尔斯泰
《娜塔莎》长篇《战争与和平》节选
19世纪俄国最伟大的作家，主要有长篇历史小说《战争与和平》、里程碑式巨著《安娜卡列尼娜》、长篇小说《复活》、自传体小说《童年》《少年》。他以自己有力的笔触和卓越的艺术技巧辛勤创作了“世界文学中第一流的作品”，因此被列宁称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”，已被公认是全世界的文学泰斗。
普希金十九世纪俄国最伟大的诗人。“俄罗斯文学之父（始祖）”；其作品被称为“俄罗斯生活百科全书”；主要作品为抒情诗《自由颂》、长篇诗体小说《叶甫盖尼奥涅金》、童话诗《渔夫和金鱼的故事》等。
屠洛涅夫俄国19世纪批判现实主义作家主要，作品有长篇小说《罗亭》《父与子》《贵族之家》，散文故事集《猎人笔记》描写农奴的悲惨生活，抨击农奴制度，被誉为“一部点燃火种的书”。《父与子》是屠格涅夫的代表作。
契诃夫19世纪末俄国伟大批判现实主义作家。主要作品短篇小说《小公务员之死》《变色龙》《套中人》，中篇小说《第六病室》，剧本《海鸥》《万尼亚舅舅。他是俄罗斯唯一以短篇小说创作登上世界文坛高峰的作家。世界三大短篇小说家之一。
果戈里19世纪俄国最优秀的讽刺作家，《钦差大臣》批判现实主义文学的奠基人，《死魂灵》吝啬鬼形象（四大吝啬鬼形象之一）。
奥斯特洛夫斯基：20 世纪前苏联作家，代表作有《钢铁是怎样炼成的》。
6、泰戈尔 19-20世纪印度伟大诗人
《素芭》现实主义短篇小说
代表作《吉檀迦利》《园丁集》 《飞鸟集》和小说《沉船》。1913年诺贝尔文学奖亚洲第一人。泰戈尔是具有巨大世界影响的作家。他共写了50多部诗集，被称为“诗圣”。
7、其他
《清兵卫与葫芦》现实主义短篇小说【日本】志贺直哉
《在桥边》现实主义短篇小说【德国】海因里希?伯尔，1972年获诺贝尔文学奖
《牲畜林》现实主义短篇小说【意大利】卡尔维诺
《半张纸》短篇小说【瑞典】斯特林堡
《山羊兹拉特》现实主义短篇小说【美】艾萨克?什维斯?辛格，1978年获诺贝尔文学奖
《礼拜二午睡时刻》魔幻现实主义短篇小说【哥伦比亚】加西亚?马尔克斯，1982年获诺贝尔文学奖。长篇：《百年孤独》《霍乱时期的爱情》。
《沙之书》魔幻现实主义短篇小说【阿根廷】博尔赫斯，20世纪短篇小说大师
《骑桶者》荒诞派短篇小说【奥地利】弗兰茨?卡夫卡，现代派文学的鼻祖。长篇：《城堡》《审判》；短篇：《变形记》。
第一单元 叙述
《桥边的老人》（选自《海明威短篇小说选》）刻画了二战中一位孤苦的西班牙老人形象，通过他疲惫不堪的艰难逃难的遭遇，反映了法西斯发动战争的罪恶，表达了人民渴望和平的愿望。海明威（美国，“迷惘的一代”代表作家）获得过1954年诺贝尔文学奖。《太阳照样升起》、《永别了，武器》（“迷惘的一代”代表作）、《丧钟为谁而鸣》《老人与海》塑造了“摆脱迷惘、悲观，为人民利益英勇战斗和无畏牺牲”的反法西斯战士形象；塑造了“可以把他消灭，但就是打不败他”的硬汉形象（圣地亚哥《老人与海》）；“冰山原理”（把东西藏起来，让读者去想）本文：刻画人物的方法；人物形象；侧面表现战争。
《墙上的斑点》描写了主人公看到墙上有一个斑点而引发了一连串漫无边际的遐想，后来却发现，那个斑点不过是爬在墙上一只蜗牛。弗吉尼亚•伍尔芙（英国意识流小说代表作家）（第一个是普鲁斯特《追忆似水年华》）《海浪》《到灯塔去》《雅各布的房间》《达洛卫夫人》其“小说就象一张蜘蛛网。也许只是极其轻微黏附着，然而它还是四只脚都黏在生活之上。”在无拘无束的意识流动中，表达自己对生活真实内在的看法。
第二单元 场景
《炮兽》（选自长篇小说《九三年》）通过描写一尊大炮滑脱的可怕场面，营造了阴惨、神秘、悲壮的氛围，塑造了失职后勇敢地挺身而出的炮队队长形象和严厉、冷峻、果断、对下属赏罚分明的将军朗特纳克的形象。作者雨果，法国积极浪漫主义文学运动的领袖，代表作《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》，作品的主题是人道主义、反对暴力、以爱制恶。在雨果的作品中常常运用美丑对比原则（对比在场景描写和人物描写中的作用）和浪漫主义手法。学习《炮兽》主要掌握人物及其人物形象塑造的方法，重点是放在场景的安排上。
《安东诺夫卡苹果》以时间为顺序巧妙地安排四个生活场景：庄园兴盛时期、中等贵族生活、地主精神日趋衰落、小地主时代开始，揭示出俄国中等贵族阶级的日益衰落，他们的精神日趋颓废的现状，为地主阶级的没落唱了一首挽歌。蒲宁，俄国作家，出身贵族，曾获得1933年诺贝尔文学奖。代表作是《米佳的爱情》《三个卢布》《幽蝉小径》《巴黎》。蒲宁继承俄国古典文学的现实主义传统，其小说不太重视情节与结构的安排，而专注于人物性格的刻画和环境气氛的渲染。（以课文为例展开分析）
第三单元 主题
《丹柯》（选自《伊则吉尔老婆子》）用浪漫主义手法，刻画丹柯这一光辉形象。为了让族人走出黑暗，他献出自己的心，用那颗燃烧的心照亮了人们的前程，带领人们走出黑暗。高度赞扬了丹柯勇敢、坚定、无私无畏、敢为理想献身的精神。借丹柯这一形象表达了俄罗斯人民渴望自由，追求光明的理想。高尔基，前苏联著名作家，被列宁称为“无产阶级艺术最伟大的代表者”。代表作《海燕之歌》《母亲》《在人间》《我的大学》（自传体三部曲）《克里姆萨姆金的一生》（俄罗斯精神生活的编年史）。《丹柯》抑彼扬此，具有浪漫主义色彩、运用想象、虚构现实中没有的人物、情节和环境，其实隐含了一种象征意义，是对现实生活的反映。本文：人物的象征意义，挖心的意义，作者的写作风格。
《炼金术士》少年寻宝的故事给人以深刻的启示：每个人的财富都在自己身边，但要敢于去追求，这需要勇气、智慧、执着和经受艰难的考验。即使最终没能实现，而追求的过程也是一生享用不尽的财富。——它使你远离平庸和无为。保罗•戈埃罗，巴西作家。代表作《朝圣》以理解自己为出发点，长于用朴素的语言，象征的手法来讲述富于意味的哲理。
第四单元 人物
《娜塔莎》（选自《战争与和平》）通过描写娜塔莎在参加舞会前的兴奋、激动与焦急的心情，舞会上相遇安德来公爵并双双埋下爱情的种子以及已经许配给安德来的娜塔莎因为孤独与寂寞受美男子阿那拖尔的诱惑而背叛安德来的心理状况，塑造了一位纯真善良、渴望爱情与幸福，但又过于轻信、充满浪漫与幻想的贵族女孩形象。列夫•托尔斯泰，俄国19世纪最伟大的作家。代表作《战争与和平》（史诗和编年史特色的鸿篇巨制）、《安娜卡列尼娜》（第二部里程碑作品）、《复活》（世界文学不朽名著）对贵族生活的批判，主张道德的自我修养，擅长于心理分析。
关注“人民的思想”。
“娜塔莎”是托尔斯泰笔下一个经典的形象。
本文：分析人物形象和塑造人物的方法。
《素芭》通过刻画哑女素芭永恒孤寂的内心世界，为我们展示了素芭的不幸以及她与自然的和谐融合。长大后，由于自身的残疾，素芭被迫远嫁到加尔戈达，远离了她熟悉的生活，陷入了更大的孤寂之中，美丽、聪颖、内心丰富，充满爱心的善良女性素芭的遭遇让人同情。泰戈尔，印度著名诗人、小说家，1913年获诺贝尔文学奖（因《吉檀迦利》抒情诗集获奖）。《摩哈摩耶》（短篇小说）、诗集《吉檀迦利》《沉船》《戈拉》《飞鸟集》《园丁集》《新月集》诗歌——冥思闲适，抒情气氛浓郁，哲理意味深刻，韵律优美而富有变化，美学风格质朴、自然、超逸。
作品反映印度人民在帝国主义和封建种族制度压迫下要求改变自己命运的强烈愿望，描写他们不屈不挠的反抗斗争，充满鲜明的爱国主义和民族主义精神。
第五单元 情节
《清兵卫与葫芦》通过记叙清兵卫喜欢葫芦，可此爱好却被扼杀，反又热衷上绘画的故事，表现了作者对清兵卫的同情，批判那种粗暴扼杀少年个性的做法，呼吁人们尊重个性，让个性自由发展。志贺直哉，日本“小说之神”，近代“白桦派代表作家”。长篇小说《暗夜行路》。志贺直哉的小说特点：1、追求个性解放，提倡人道主义精神，强调人的尊严和意志。2、作品大多从身边取材，以观察细腻、描写精确为特色。3、本文：倒叙的作用、对比的意义、情节的跌宕对表现主题和塑造人物的作用要掌握。
《在桥边》通过对“我”在桥边数过桥人的记叙和细腻的心理刻画，生动地描述了一段感人肺腑的暗恋故事，表现了主人公内心的复杂感情及对美好情感的执著追求。海因里希·伯尔，德国作家，1972年《与一位女士的合影》获诺贝尔文学奖，战后文学即“废墟文学”的代表。代表作《与一位女士的合影》《流浪人，你若到斯巴……》，以时代广阔的视野和敏锐的典型化的技巧反映广阔的社会生活，逼真细腻地人物塑造。本文：抓住情节的运行和细腻的心理描写。
第六单元 结构
《牲畜林》（选自《卡尔维诺文集》以平实但又调侃幽默的语言描写了意大利农民同入侵的德国纳粹士兵抗争的心态，表现了人们战胜法西斯的乐观精神。卡尔维诺，意大利作家。代表作《看不见的城市》。《意大利童话》既似现实中的童话，又像童话中的现实，把西方世界中人丧失自我本质的境遇淋漓尽致地表现出来。本文：掌握文章的情节和“延误”的作用；分析朱阿的形象和他出场的典型背景。
《半张纸》以几乎白描的手法介绍一位年轻房客两年间的生活经历（幸福美满—孤独不幸悲伤—微笑）揭示主人公乐观积极、充满朝气的人生态度，同时告诉我们，对过去的一切，美好的，应该珍惜；不幸的，任其随时光流逝，应把握现在，开拓美好未来。斯特林堡，瑞典作家，代表作《梦的戏剧》（欧洲表现主义的先锋）《红房间》《朱丽小姐》以独特的表现方式，表达深刻的内涵，给人耳目一新之感。用平实的语言写生动的人和事。本文：理解半张纸的意义；理解小说的主题。
第七单元 情感
《山羊兹拉特》通过卖羊未成的经历的叙述，不仅将悲悯的目光投向困难中的人，更把关怀的温情给了绝境中依然忠心耿耿的纯洁的山羊，体现作者对社会现实的高度关注和精炼概述。艾萨克·什维·辛格，美国作家，1978年凭长篇小说《卢布的魔术师》诺贝尔文学奖。其作品“充满激情的叙事艺术，这种艺术既扎根于波兰犹太人的文化传统，又反映了人类的普遍处境。”本文：景物描写的作用；拟人叙述的作用；理解主题。
《礼拜二午睡时刻》通过一对母女去祭拜被当作小偷打死的亲人的经过，向我们展示出了母爱的执著以及神父的宽容，进一步揭示了人性中那固有的爱。加西亚·马尔克斯，哥伦比亚作家，1982年获诺贝尔文学奖。代表作《百年孤独》（魔幻现实主义代表作家在拉丁美洲引起一场文学地震）将现实主义与幻想结合起来，其长篇小说以结构丰富的想象世界，其中揉混着魔幻与现实，反映出整个南美大陆的生命矛盾。
第八单元 虚构
《沙之书》通过一本既没有开始也没有结局的圣书对“我”的影响，阐述了一种无限可能和无限延续的感觉，表明作者对世界的迷茫和未知世界的一种惶恐心理。博尔赫斯，阿根廷作家，20世纪短篇小说大师，作家们的作家，知识型作家。代表作《布宜诺斯艾利斯的激情》（诗集，此地为奥运圣火传递地）《虚构集》（短篇小说集）作品文体干净利落，文字精炼，构思奇特，结构精巧，小说情节常在东方异国情调的背景中展开，荒诞离奇且充满幻想，带有浓重的神秘色彩。
本文：沙之书的象征意义；故事情节的淡化；内心的描写。
《骑桶者》用一种虚幻的手法写出了一个生活在贫困中的人向煤店索求一铲煤而遭到驱赶的事实，向我们展示了现实社会的冷酷和人民生活的艰难，表达作者对社会的控诉和批判。卡夫卡，奥地利作家，欧洲著名表现主义作家。代表作《地洞》《变形记》《城堡》大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人。本文：理解为什么要骑？骑桶者的象征意义？理解课文主题。
7、日本侦探小说
江户川乱步（1894——1965）
原名平井太郎。日本著名小说家。1916年毕业于早稻田大学。在求学期间当过印刷厂徒工、图书馆管理员。酷爱写小说。1923年发表处女作《两分铜币》，获《新青年》杂志青睐，一炮打响。此后从事侦探小说与科幻小说的创作，是日本推理“本格派”的创始人。代表作为《D坡杀人案》、《心理测试》、《人间椅子》、《黄金假面人》、《侍人幻戏》、《透明怪人》、《月亮手套》等，笔下的侦探明智小五郎成为日本妇孺皆知的英雄。1954年建立江户川乱步侦探小说奖，奖品为一尊福尔摩斯座像。任日本推理协会首届理事长。小说又丰富的想象力，风格怪异，情节曲折离奇。与朋友创办了刊登侦探推理小说的杂志《宝石》。撰写的自传体回忆录《侦探小说三十年》，总结和评价自己一生的创作。
松本清张（1910-1992）
日本著名推理小说家。生于福冈县。出身贫苦，高小毕业后当勤杂工、印刷工。后到《朝日新闻》报社广告部搞设计。受芥川龙之介和菊池宽影响，40岁时致力于小说创作。1954年以《一部‘小仓日记’传》获芥川奖。早期作品以写社会小人物为主，后转向推理小说。代表作有《点与线》、《隔墙有眼雀配孝》、《零的焦点》、《日本的黑雾》、《女人的代价》、《恶棍》、《砂器》、《谋杀情人的画家》。不追求离奇惊险，而以推理剖析犯罪动机，揭示社会黑幕，有一定社会意义。由于其作品的独特风格，1963年被推选为日本推理小说理事长，并誉为“推理小说的清张时代”。另著有历史小说、科幻小说、现代小说多部，多次获各种文艺奖，是大器晚成的作家典型。
高木彬光（1920——）
本名诚一。日本著名小说家。青森市人。毕业于东京大学。1948年发表处女作《刺青杀人事件》，从此走上专业作家道路。1961年发表《破戒裁判》塑造了一个辩护律师的形象。又先后出版《检查官雾岛三郎》、《零的蜜月》、《白昼的死亡》、《诱拐》、《告密者》、《成吉思汗之谜》、《都市之狼》、《鬼面谋杀案》等。在法律题材上大大开拓推理小说的新领域，塑造了检查官、法医、警官的鲜明形象。作品以逻辑性强、文笔活泼、构思严密著称。
仁木悦子（1928——）
日本小说家。生于东京。后迁居富山县。4岁时得结核性胸椎骨疽病，下肢瘫痪，半身不遂。在哥哥的鼓励下学习文化，以刻苦努力与坚韧不拔的精神，写出推理小说《猫知道》。1957年获江户川乱步奖，后拍成电影。与一翻译家结婚。之后又发表《林中小屋》、《杀人线路图》、《有刺的树》、《黑色缎带》、《枯叶色的街》、《冰冷的街道》等。作品风格爽朗、明快，构思精巧，可读性强。以兄妹侦探著称于日本推理小说文坛，并以日本女小说家的风格影响了当时的读者。
西村京太郎（1930——）
日本著名推理小说家。原名矢岛喜八郎。毕业于都立电机工业高校。毕业后做过许多工作，如卡车司机、保安人员、保险公司职员、私人侦探等。1965年发表《天使的伤痕》引起注目，并从事专业写作。作品有《恐怖的星期五》、《雷曼湖谍影》、《蓝色特快上谋杀案》、《疯狂之恋》、《约会中的阴谋顷稿》、《危险的拨号盘》等。塑造的人物各具个性，故事情节曲折紧张，悬念迭出不穷。笔下的侦探通常是无意涉及凶杀现场，于是成为破案主角。
森村诚一（1933——）
日本杰出的推理小说家。生于奇玉卖数县。青山学院英美文学专业毕业。曾在大饭店当服务员，这段生活对其诶后写作生涯颇有影响。1969年以《摩天大厦的死角》获江户川乱步奖。辞掉饭店工作后，从事专业创作。在推理小说领域中，敢于揭露日本社会上层黑暗与腐败。代表作《人性的证明》、《野性的证明》、《青春的证明》三部曲，注重挖掘犯罪者的精神世界，开拓了推理小说的身会深度；风格富有悬念，写人物细腻入微。还发表纪实性小说《食人魔窟》，揭露了关东军在中国东北用活人做细菌实验之暴行，在当时震动很大。推理小说风靡日本，被评为最畅销书作家之一。
夏树静子（1938——）
日本著名推理小说家。原名出光静子，另有笔名五十岚静子。生于东京。毕业于庆大英文系。学生时代就涉足推理小说创作，婚后一度中断。1969年又活跃在推理小说舞台上。以《蒸发》获日本推理作家协会奖。代表作有《住宅的悲剧》、《天使不见了》、《变性者的隐私》、《罪犯的现场证明》、《案件的假象》等。人物栩栩如生，文风细腻入微；尤其擅长刻画女性的心理活动，有很强的故事性与文学性，揭示了日本社会风气的衰颓。
赤川次郎（1948——）
日本著名推理小说家。1948年生于静岗县。少年时喜爱读书，由好读书而走上文学道路。曾先后获日本大众推理小说奖和角川文学奖。1984年日本评选出20本畅销书，赤川次郎的小说占7部。《侦探物语》、《爱情物语》、《少女的故事》、被编成电影，深受日本青年读者的欢迎。其观察敏锐，善于捕捉民众关心的社会问题，准确把握当代日本青年人的复杂心理，文风明快开朗，悬念迭起。被誉为日本80年代畅销书作家之一，也是日本推理小说家的后起之秀。
8、日本著名推理小说作家？
阿
旧江户川乱步，河流江户川乱步奖，日本推理突破性的字符
东野圭吾字符
赤川次郎，岛田庄司，小栗虫太郎横沟正史神级一样，绫辻行人伟大
当然，仁木悦子，夏树静子的女性作家，女性一般都是社会制度
最后伊坂幸太郎，70 B第一个人像B的骨干，他的作品自成一格，奇怪的风格，但仍有一些温暖
9、想找一些关于那些神秘事件的小说来看。
诡案组1+2 灵异档案 《家有诡女初长成》
现在才明白，很多事情是不得不如此。我不得不生下她，母亲不得不掩盖真相，有些人不得 不死。乖巧的女儿是否被猫魂附体？爱恨纠葛中谁是最后赢家…
《冥度空间》：都市的雨夜，多少邪恶的灵魂正在放肆起舞？我们最熟悉的网络世界、最亲密接触的QQ空间，时刻藏匿着种种不为人知的秘密！IT白领嘉良、太子爷耿刚，还有三位可爱的女大学生。接二连三遭遇神秘QQ空间的惊悚事件……
一张张神出鬼没的小纸条，一个个感人落泪的心情故事，杀机四伏的互联网，扑朔迷离的连环命案，诡异的紫衣少女莫不是撒旦的使者？
真相浮出水面时，所有的故事能否划上句号？
也许，一切才刚刚开始……
也许，死神来了……
《深海水妖》：你见过传说中啻旭崖的水妖吗？某一天，苏丰收到情敌周胜一的求救短信：“救救我，水妖在门外……”赶到现场时，周胜一已经死亡。这时候，手机弹出早已香消玉殒的恋人珞花的短信：“我是水妖……”
这是一场残暴的报复，这是一场事先预谋的屠戮！美女警官叶竞介入调查，一个个诡异的“灵异证据”却纷纷指向苏丰，苏丰即成疑凶……水妖事件接连引爆，神秘的玉石唤醒了沉睡多年的记忆，真相渐渐浮出水面！水妖的恐怖传说、啻旭崖的禁地、深海洞穴的惊天秘密，许多人为此生，许多人为此死……欲望都市，不可思议的事情随处发生着，也许，恶魔就在你的背后……
中国版《暗水幽灵》，第一步海底传说的迷情诡影。
《天眼寺》：一群巫师的弟子，他们本身不会任何巫术，却身负神秘任务来到了一个叫“天眼寺”的地方。然而等待他们的却是层出不穷的怪事：师弟们离奇失踪，庙里的和尚离奇死亡，山顶有一个比天还大的湖泊……身为大师兄的洪力最终能否力挽狂澜，冲出《生死轮回图》的诅咒？诡秘的巫术，怪异的巫师，恐怖的生死轮回图……本书将恐怖惊悚元素跟东方巫术世界有机地融合在了一起，又加入了佛教六道轮回的知识，融情感、探秘、惊悚古文化知识为一体……
《午夜蛇变》：又一阵风从窗口忽地吹过。紧跟着，那只乌鸦站起身子，张开翅膀……他恐惧地暴睁双眼。然后，一滴血慢慢在从他的脑门滑落。临死前，他听见那只乌鸦咯咯咯地笑。漫天都是黑色的羽毛，带着腥臭的气味……
《西双版纳铜甲尸》：本故事细致的涉及到了中国死尸文化的各个领域,包括僵尸,行尸,走尸,避邪,风水,镇宅等……
1<<敦煌飞天之绝密档案》 文 / 张少侠
一支考古队
一支杀小日本的军人
他们的交叉点——敦煌
勾心斗角，尔虞我诈，阴谋诡计……
2《为什么离开我》 文 / 木木无情
这是一本源于生活却又超越生活的悬疑小说，权与法的较量,正义与邪恶的争斗，爱与痛的纠缠，亲情与人性在名利面前的丑陋，会令你心潮澎湃，爱不释手。
陈昊，帅气阳光的他，却突然莫名失踪，手机关机，遍寻不着。陈昊深爱的妻子沈蔓妍和家人，以及陈昊所在单位县财税所主任和同事，还有公安局的张勇等同志,为此展开了系列追踪。小说情节错综复杂，紧扣心弦，结果出人意料，耐人寻思。
这篇小说,是我献给已经离世快一年的如陈昊一般朋友的周年祭礼，但愿他接受我这种特别的方式。朋友，您的支持是对我对他最大的安慰。愿他九泉之下永安!
3《寻鬼》 文 / 扬钺
我在火车上遇见一个女生，她独自一人，她告诉我——“她要去寻找死去的男友”
——寻鬼？
一段故事就此展开。
精心的阴谋？还是偶然？死亡似乎光临了我的世界？这一切究竟是怎么回事？
难道一切都是——鬼？
4《相隔天涯》 文 / sally19830102
人与人之间靠的越近，就越看不清对方，有时候在一起生活了一辈子的情感，却低不过一小根手指的诱惑，爱，相隔了天涯。
5《夜机》 文 / 蔡筠至洁
喜爱推理小说的编辑宋铭莉，被陌生的女冤鬼搅扰得精疲力尽。为了让自己睡上个好觉，她决定找出事情的真相。而在调查过程中，揭开的一颗颗黑暗人心的残酷结果，令她原本美满的生活也落入万劫不复之地。这仿佛自杀般的行动，令她踌躇不前，她还会继续追寻吗？那横空出世的恋情有没有结果？她的命运将如何?
6《鬼校惊魂》 文 / yaoniweiqin
路雨\路可\路琪三人构成了VSG侦探组.
她们勇敢善良,为了帮助爸爸完成上级交给他们的任务,不惜独自深入虎穴－－－诡秘的城堡学校.
一座巨大的城堡，一个神秘的股东，一个个可疑的人，而且在这个学校中还发生了一件件的凶杀事件，血气已经弥漫了整个校园，没人会知道教课老师的办公室在哪，这里的学生的背景也很复杂.
一个跨能力的挑战,VSG侦探可以完成吗？在这之间,又会发生什么好玩的故事呢？
10、写网络小说，怎样让人一眼就能看出自己的文风呢？
加重描写人物的心理活动，可将剧情与自己的生活稍加糅合，更真实自然，建议独创。