1、学会做一个最佳配角，把主角让给对方
大山从不向人诉说自己的高度，丝毫不损它耸立云天的巍峨；大海从不向人诉说自己的深度，丝毫不伤它不容纳百川的胸襟；大地从不向人诉说自己的厚度，丝毫不减它孕育万物的尊贵。放低姿态是做人成熟冲羡数的标志，是为人处世的一种谋略，也是一个成大事者的基本素养。
向日葵在自己的籽粒还不饱满的时候，昂着高贵的头颅，随同太阳一起降落，摇来晃去，唯恐别人看不到它。一旦籽粒饱满它便会低下沉甸甸的头，因为它成熟了、充实了。
人生如戏，就会有主角和配角。人们都喜欢主角，但我们要学会做配角。学会做配角，会让我们变得谦虚谨慎；学会做配角，会让我们变得宽宏大量；学会做配角，会让我们主动学习他人长处；学会做配角，会让我们赢得他人的信任和支持。
在日常的工作与生活中，我们都只有两个角色可以扮演，主角与配角之中，我们只能够选其一。
我们每个人都希望自己是主角。
在与陌生人打交道的过程中也是如此，因为成了主角，就可以操控谈话的主动权，让对方跟着我们的思路走。但是，交谈中的双方不可能都是主角，这个时候，我们就要想一想应该如何去做一个最佳的配角。
李京去参加一个关于开发新产品的研讨会议，会议上一个年轻人的讲话引起了他的注意，对于他的话题，李京有着自己的想法。
会后，李京找到了这个年轻人，首先向对方表示了祝贺，并夸赞对方的讲话很有新意。年轻人很是高兴，连声对李京说谢谢。说到这里后，李京话锋一转，说：“你的讲话中有一点是我不太明白的，我是这样想的……”
刚说到这里，那个年轻人就说道：“你是不是想问产品中的一个部件为什么要用陶瓷而不是用金属？”
“是啊，我以前见过类似产品的那个部件，是用金属做的，而且，我们也研究过，金属部件有很多的优点……”
年轻人笑了，说：“你说得没错，以前的是用金属做的。不过，我使用的是一种特殊的陶瓷，经过多次试验，效果更理想。”
年轻人说到他使用的陶瓷部件时，脸上洋溢着十分自豪的表情。
李京听到这里后，把自己原先想说的话都给咽回去了，问道：“那么，你的陶瓷特别之处在哪里呢？”
年轻人马上滔滔不绝地讲了起来，之后还邀请李京到他的实验室去参观，还要亲自做实验证明给李京看。
李京找年轻人谈话，本想把自己的想法说出来的，也就是说，他原打算是做这次谈话的主角的，但是，当地看到年轻人兴奋的表情时，又把自己想说的话咽了回去，改向对方请教了，把说话的主动权交给了对方，这样一来，年轻人就有了很高的谈话兴致，最后还把李京当成他的朋友，邀请李京参观他的实验室。李京成功地做了最佳配角。
实际上，每个角色不仅是一种权利，更是一种责任，如果自己不适合当主角，担当不了那重任，就不妨做一个配角，为大家事业的成功做出自己应有的贡献，也没什么不好，总比强出头遭挨打要好得多。
我们在与陌生人交往时，只有学会尊重对方，交际活动才能顺利地进行下去；如果总是一味地压制对方，强迫对方服从自己，对方不久就会对我们产生厌烦情绪，从而失去对我们的信任。所以，交际中应努力让对方感到交际的主角是他，而不是我们。
一个时时带着耳朵的人远比一个只长着嘴巴的人讨人喜欢。
与人沟通时，如果只顾自己喋喋不休，根本不管对方是否有兴趣听。这是很不礼貌的事情派旁，也极易让人产生反感。
做一个好听众，要学会让自己说，更要尊重让别人其说。学会让别人说取得的效果比自己说得天花乱坠好得多。
倾听并不只是单纯的听，而应真诚地去听，并且不时地表达自己的认同或赞扬。倾听的时候，要面带微笑，最好别做其他的事情，应适时的以表情、手势如点头表示认可，以免给人敷衍的印象。
如果碰到了对方的抱怨等，自己要能够忍受有怨气、学会倾听。倾听可以缓解他人的敌对情绪。当对方向自己倾诉时，有时并不希望我们能提供什么建议和意见，合理的解释或补偿，而只是想把自己的不满发泄出来。这时候，倾听远比提供建议有用得多。如果真有解释的必要，也要避免正面冲突，而应在对方的怒气缓和后再进行。对方看到我们在认真倾听，也能感受到我们的诚意。
与人交谈时试着留意对方的反应，尽量让对方感到心情顺畅。在与人打交道的时候，要让对方扮演主角就得多准备个“剧本”，因为我们难以得知交往会在哪里遇挫，所以就必须把能预测到的对方谈话内容写进“剧本”里去，然后自己根据“剧本”演好最佳配角。所以，要成功地做最佳配角，调查收集与此散首相关的信息就显得十分重要。
比如，我们可以事先了解一下对方有什么爱好？最喜欢什么？最憎恶什么？讲话有什么样的特点？有什么个人习惯？都有哪些弱点？
我们基于这样的信息拟写一个能使对方成为主角并能打动对方的“剧本”。
假若能够做到这一步，对方就会感到与我们交往心里特别顺畅，因而就会对我们产生好感。在交往的过程中，如果遇到某个人我们原先准备采用“中等水平”的交际方式，但在实际中我们发现这种方式无法进行下去，这时就需要修改“剧本”了。
不过最好事先假设出交际过程中有可能会出现的各方面的问题，并针对这些问题设想一下自己应做出怎样的调整。
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2、怎么看待最近比较被人热议的配角加戏事件？
我觉得这是一个正常的现象，毕竟很多人也都是从小角色慢慢努力成为一部剧的主角的，现在很多熟知的大明星，乱段模在没有那么红之前肯定也是演过配角的，毕竟娱乐圈的竞争压力那么大，不可能每个人都可以一步登天的，这个过程还是需要很多的努力的。
比如说现在很红的明星赵丽颖，她在这之前也是吃了很多的苦的，她演过配角，演过丫鬟，后面才发展得越来越好，开始被人重视，所以我觉得给配角加戏也是一个给更多的演员发展的机会，因为也许有很多的好演员演技都很好，但是只是缺少了表现的机会，没有人关注，所以一直发展不起来。
所以我认为这个有好也有不好，就看个人是怎么看了，我个人是觉得是一个不错的发展，给了更多的演员演戏的机会，因为很多的演员其实都是需要一个平台来表现自己，需要一个机会，就像是最近的一些节目，比如说《我就是演员》，我觉得也算是一个比较好的平台了，因为很多的老戏骨都慢慢的退出了娱乐圈，所以需要一些新鲜血液来参与。但是有的人就会认为给配角加戏对主角会有一定的影响，因为一部剧大家最喜欢的还是哗缓主角，所以就有的人会认为不应该给配角加戏。
不管怎么说，演员这条路都是不好走的，有一些就算很有实力但是也没有被大众注燃烂意过，所以娱乐圈很复杂，不仅需要实力，有的时候还会需要一些别的实力，所以这也是很多人在娱乐圈混了很多年但还是红不起来的原因了。
3、在写小说时配角需要发展吗？
首先，角色有几个层次：
主角/对手
主要支持角色
二级支持角色
背景的人物
每个故事都有一个主角，即被讲述故事的“主要角色”。没有冲突的故事通常是可笑的无聊，因此，主角必须有一些人或力量与他们对立。当然，这是对手。这两个角色需要有非常深刻的发展，即使对手是环境，社会，或者主人公自己的弱点。如果读者不理解对手，也不认同对手的目标，那么故事中的冲突就会被渲染到似乎根本不存在的程度。我现在很少看电影的一个原因是好莱坞讨厌塑造坚实的主角和对手。
人们很容易就会求助于某些比喻或刻板印象。以蜘蛛侠为例。史上最复杂的喜剧英雄之一。但在每一部电影中，他都是一个“有着痛苦过去的问题少年”。和好莱坞出品的任何一部电影里的青少年英雄没有什么不同。
为了让主角获得成功，他们需要盟友，而对手也是如此。在小说、电视节目、mmorpg和电影中，我最讨厌的是大量匿名敌人。是的，我鄙视僵尸之类的东西。必须有主要角色支持和反对主角。多少取决于故事的复杂性和作者的技巧，但冲突双方至少应该有3-4个主要人物，个性发展和坚实的背景故事。
《行尸走肉》大获成功的原因之一是主角和对手团队都有成熟的角色。僵尸本身只不过是背景中的噪音。(不，我不是粉丝，但每天和我聊天的很多人都非常投入，所以每一集里发生的事情我都非常细致地听进去。)
次要角色更难讨论和发展。如果你是一名严肃的作家，你从中学到的第一课(通常是艰难的一课)便是次要角色总是有将自己插入主要冲突的坏习惯。每次发生这样的事，作者都面临一个艰难的选择：删除人物还是发展他们的背景。一般来说，次要角色不需要深入发展，但他们仍然应该拥有明确的优势和劣势，明确的动机，明确的抱负，以及帮助自己选择的一方的明确理由。让他们做出这些选择的生活并不重要(除非他们试图掌控整个故事)。
一般来说，次要角色不需要深入发展，但他们仍然应该拥有明确的优势和劣势，明确的动机，明确的抱负，以及帮助自己选择的一方的明确理由。让他们做出这些选择的生活并不重要(除非他们试图掌控整个故事)。
在《行尸走肉》中，僵尸只是背景角色。有使事情复杂化的坏习惯的匿名的局外人。作者没有把他们当作角色；他们把它们当作环境。僵尸是自然力量的化身，与英雄和坏人都有冲突。如果你必须要写一个僵尸故事，那么这是最好的方法。
在我自己的写作中，我避免使用次要角色。我的背景角色与树木、灌木丛、停止标志和建筑物没什么不同。它们仅仅是装饰品。当我添加次要角色时，是因为我计划在之后的故事中把这个角色放到主角/反派角色中。这就是我如何把我所有的故事联系在一起的方法(这是什么使所有东西半成品和未发表！)lol)
主要角色、主角和对手都必须尽可能地充分发展，并带有清晰的背景故事(游戏邦注：这些背景故事将以点滴、暗示和影射的方式融入主要故事中)。当次要角色出现时，它们应该与扮演次要角色的主要角色结合或替换(这是为主要角色增加深度的好方法)。
如果你的故事需要一个强大的配角阵容(顺便说一下，J.K.罗琳的一大优势)，那么你需要把他们塑造得足够深入，让读者觉得他们认识他们，即使他们并没有特别梦想成为他们。(注意有多少赫奇帕奇和拉文克劳的球迷在这里跑来跑去？这是优秀的次要角色发展的结果。
4、国漫爽番屡屡翻车，是因为乱加戏吗？
近两个月国漫里的爽番接连翻车，各大视频平台的国漫扛把子，评分都比上一季有所下滑。为什么国漫连最简单的爽番，都制作得兜兜转转呢？主要是现在的国漫爽番普遍犯了两个错误，第一个错误是“给配角加戏”；第二个错误是“贬低主角”。爽番是讲求快节奏的动画，如果制作组为了长远发展赚钱，势必会选择水剧情和拖慢节奏，结果就是动画不仅不爽，还把原著魔改了。下面小编就来具体说一下，如下：
国漫为了让动画能够多做几季，肯定会增强小boss，而且都喜欢把小说里被秒杀被吊打的角色，吹得天花乱坠，其他角色都围着他们转。就像《斗破苍穹》里的炎利，一个人能够友帆把伽玛帝国弄得前清鸡好悔雹飞狗走，就像某部动画第二季的新boss，一个人就把整座城市的高手打个清光，还能够压制老boss。网文本来就是大鱼吞小鱼的老套路，现在国漫为了水剧情，把小鱼改成了大鱼，那原著的剧情又可以续上几年。
今年暑假翻车的大部分国漫，除了喜欢加强小boss之外，还特别喜欢给配角加戏。例如《斗破苍穹》给海波东加戏，某部动画第二季给女杀手加戏。他们如此安排配角戏份，可以说有用也可以说没用。诚然配角戏份越多，他们的形象就越丰满，但有些配角在后面的剧情里，基本不再出场，换言之制作组花了一两集，塑造了一个过路人，如果把这些功夫用来推主线，还至于被人骂“水”吗？
大部分爽番制作的目的，是为了让观众看主角装b，就像《元龙》第一季一样。但有的爽番在续集无缘无故削弱主角，明明主角在上一季还无所不能，智商和体力都拉满，到了下一季就成了肾虚角色，例如《斗破苍穹》的萧炎。也有的国漫一季本来平稳播放，但中期主角开始降智烂尾，例如《仙王的日常生活》。这些国漫削弱主角，是为了平衡战斗力，也是为了让一季动画比较容易收尾，如果主角一路无敌，那动画就缺少了波澜。
爽番的原著基本已经经过市场的考验，虽然它有一些情节或者设定已经不合时宜，必须经过删减才能播出，但主角打哪个boss，到哪个阶段什么水平，都是网文作者精心设计的，不可以轻易改动，不然整部作品的平衡就会被打破。除非原著特别有争议，像《仙王的日常生活》一样，不然制作组最好别魔改原著。
国漫乱加戏，已经不是一天两天的事情了。其实不只是国漫，日漫的制作组也很难还原原著，但国漫原著在我国的粉丝，往往比日漫原著的粉丝更多，所以国漫魔改之后的反噬，也比日漫来得严重。
5、写小说如何处理主角和配角之间的戏份关系
配角的戏份把握要恰当，千万不可抢了主角的风头！具体如何分配的话，要看你的故事是怎么写的
6、哪些电视剧中出现过，为了给配角加戏而疯狂删减主角戏份？
不得不说，这种事情在电视剧中不少发生，很多时候都会引起观众的反感和不适。其主要原因可能有以下几点：
1、主角得罪片方或者资方
2、主角是新人
3、配角是新人
4、主角人气下降
比如：
轩辕剑之天之痕该剧讲述了北周后裔宇文拓和陈朝少主陈靖仇由对立到联手，并最终手执上古神器轩辕剑净化妖星，修补天之痕，拯救苍生的故事。其中，由胡歌饰演宇文拓，由蒋劲夫饰演陈靖仇。
这部剧就符合第三种情况：配角是新人。本来按照设定来说，陈靖仇这种前朝的亡国太子、身负血海深仇，却无忧无虑的长大，性格乐观开朗的人设是妥妥的主角命。唐人也确实是准备这么做的，胡歌、唐嫣给他做陪衬。
但是可能也是考虑到二者的名气实在差距太大，最后采用了双主角制。但是在电视剧中，陈靖仇这个角色不管是表演还是对剧情的推动力都不如宇文拓，只有在最后结局时强行主攻大boss。所以就我而言，陈靖仇就是个加戏很多的配角。
宝莲灯这个就属于知名度和流传度都很高的电视剧，主要讲述了刘沉香经历种种磨难和抉择，最终学得一身本领，在其舅舅和师父等仙家的帮助下，与宝莲灯合二为一，劈开华山救母亲改天条的故事。其中，由曹骏饰演沉香，焦恩俊饰演二郎神。
这部剧就属于第二种情况了，主角是新人。宝莲灯的主角当然是沉香无误，而且也只能用年轻演员，几十岁的演员演十几岁的少年不太轿轿合适，西门大妈那样的绝代天骄自然不在其中。
为了保持可看性，电视剧对传统故事展开了大刀阔斧的改编，一反过去二郎神阴险狡诈、冷面无情的形象。当然也就不可避免的增加作为配角的二郎神戏份（不过我倒是没感觉沉香的戏份被削减）。后来证明这些改编取得了良好的效果。
天龙八部黄日华版和胡军版《天龙八部》都是经典，两个萧峰形象都非常突出有特点。黄日华版萧峰带着音响天下无敌，胡军版萧峰则是带着风扇天下无敌（至于乞丐版萧峰不在考虑范围之内）。
这两部剧属于第四种情况，主角人气下降。至于为什么呢？因为在金庸先生的原著中，段誉是第一主角：出场最多，而且是将整部书都串联起来的人物（金庸先生的书里主角的桃花运一直很旺，很少出现只有一个女孩喜欢的主角）。
但是花言巧语、处处留情的段誉又怎么能比得上一心一意、气薄云天的萧峰呢？尤其是萧峰最后的自我了断，完全将这个人物升华了一个境界，相比之下，段誉就显得有些“平平无奇”了。
这个必须提名《锦衣之下》呀，男配女配疯狂加戏，又臭又长！人设也毫无意义，男配受伤，脸花了一点，就要死要活，堪堪就觉得他自己也只能靠脸吃饭！看到他们就快进，结果发现一半的集数都差不多快进完了！
第一部，《乡村爱情》，本来王小蒙和谢永强是主角之一，开头几部演的挺好，越往后主角越没戏，出场不过几分钟，配角谢广坤，刘能的戏倒是挺多。拍了11部，每一部捧红一个配角，我记得那个宋晓峰，扮演保安队长和另一个保安吵架，一集电视剧结结巴巴吵了有半集，让人实在看不下去。可能赵本山想捧红每一个徒弟，只能减少主角的戏捧配角，越看越没意思。
第二部，《你和我的倾城时光》，是一部“甜剧”，霸道总裁爱上你系列。女一号是赵丽颖，因为女四嫌弃女二在片场改戏且加戏太多，骂上了新闻和热搜，剧组打着女一号旗子捧女二，有人说资金的问题，毕竟女一拍戏贵，很多人都心疼赵丽颖的戏被删减。
我个人觉得
第一部《克拉恋人》我本来是冲着唐嫣来看剧的，结果却被迪丽热巴饰演的二次元女神经高雯深深的吸引了！剧中迪丽热巴饰演的高雯表面上是一个有着靓丽外表、高贵冷艳、极具女神范儿，私底下却是个单纯善良、呆萌可爱、有点精分、对喜欢的人主动，女人味十足的小女生。这部戏让热巴一炮走红，有没有像我一样的闭缓肆，但时是来看唐嫣的，却被热巴圈粉了
第二部《笑傲江湖》主角应该是袁姗姗扮演的任盈盈，但是剧中陈乔恩饰演的东方不败备受好评，风情万种、霸气万千，陈乔恩出彩的演技使她成为剧中最大的亮点，本来是女一号的任盈盈渐渐沦为了酱油，也是有点尴尬。
1.《你和我的倾城时光》本来以为这部剧能用来打发剧荒 刚看到20集就爆出配角哪友加戏，带资进组，主角被删戏 剧情不回归主线，用只能让记忆留在美好的创业，听说戏霸曹曦文在我是演员上还有个抢角色抢孩子的事
2.《夏至未至》看了48集电视剧，却跳过了20集注水回忆，还跳过了4集无聊的长镜头。你们可以给配角加戏，那20集的回忆留给主角是完全够了的，最后一集主演郑爽20秒的镜头都不如那些香樟树的多
3.电视剧《老九门》新人狂加戏，主演陈伟霆 赵丽颖 戏份遭到大删减引观众反感！演员不是没有拍，是拍了却被制片方故意删减！为给新人疯狂加戏删减主线，白白糟蹋了演员的辛勤付出！主线支离破碎毁了一开头的好口碑！这样做剧最终对不起演员也糟蹋了作品。
暂时只能想到这么多，欢迎大家补充，指出不到位的地方。喜欢我的也可以点个关注谢谢大家的支持
千王之王2000
最近这几年电视剧的结束一个比一个长，但是戏份却让大家丈二和尚摸不着头脑，男主男配和女主女配傻傻分不清楚，电视剧刚刚到一半，主角竟然消失了。配角们却给自己疯狂的加戏，悉数这9部作品，注水的程度实在是太高了，都已经溢出来了。
1《你和我的倾城时光》
这部作品的男女主表现得还是非常稳定的，但是这个从小说改过来的作品，却有很多地方被大家吐槽。由于女二、女三两个人的戏份增加了太多，让大家看的一点都不过瘾，甚至在结局的时候，主角的戏份也就几分钟，这水分实在是太大了。
2《楚乔传》
这部作品虽然非常的好看，但是由于剧情的缓慢，配角的戏份还不断的增加，让大家在看主角戏份的时候非常的着急，尤其是到后期男二的戏增加过多，主线被挤压的都没有副线的戏份多。
3《青云志》
这部作品播的时候，让大家在怀疑，是不是公司想要凭借着主角的高人气，来带红新人。主角的戏都没有男二多，看的让人忍不住一直快进。
4《老九门》
如果不是介绍的时候，说伟霆是作品的主角的话，大家还以为张日山是作品的主角呢。
5《河神》
作品的质量还是很高的，不过在这个作品当中虽然非常的抢眼，但是戏份却并不是非常的多，作为主演的他甚至还没有张铭恩的戏多。
6《沙海》
张铭恩在出演这个作品的时候，也得到了导演的偏爱，那个时候的他人气并不是很高，甚至没有多少人认识他。但是作为配角的他戏份却多的惊人，甚至还给他安排了独立的故事支线。张铭恩到底是什么运气，难道是导演看出了他的潜力？
7《凤囚凰》
在作品的前半段，关晓彤这个主角的戏还是很多的，但是后期霍璇出现的时候，情况就有了很大的改变。霍璇的戏份甚至可以和两个主角相比，然而戏份多就算了，多的还是一些很无聊的戏份，对主线根本起不到任何的推进作用。
8《那年青春我们正好》
看这个作品的时候，很多人应该都很好奇，真的是主角吗？一集当中诗诗出场连十分钟都达不到，不知道是不是剧组嫌弃主角太贵，让配角站出来填充一下戏份呢？
9《香蜜沉沉烬如霜》
看这个作品的时候，有多少人对于主角感情的推进，都非常的着急。如果可以恨不得打电话给这两个主角，早点把误会解开啊。尤其是男二的出现，戏份多的让大家都快忘记了主角们的误会到底是什么，但是男二的颜值实在是太高了，大家除了心疼就剩下心疼了。
从前我看"还珠格格""情深深雨蒙蒙""孝庄秘史"等等，主角配角各有亮点，戏份多少根本不是关注的重点。我只在乎剧情是否精彩，演员演绎是否给力。
而现在呢？看"独孤天下""香蜜""东宫""花不弃"，甚至现在在追的"新倚天"，还没开始几集，配角都没出来几分钟，弹幕就开始刷：怎么配角戏那么多？怎么主角还不出来？都加戏了吧？
看到这些，我都一脸郁闷。杨逍、纪晓芙，张翠山、殷素素等他们的戏我特别喜欢，被感动哭好几次。到后来的周芷若，也在喷戏太多。
再追到前面的花不弃，莫若非出来没几集，男主才下线几分钟，弹幕就开始了，怎么没男主呢？莫若非加戏了吧？到后来其他配角出现，还依旧有这样言论，我都看不下去，弃剧了。
还有独孤天下，般若和太师线太吸引人眼球了，故事情节生动，演员演技太好。直接超过男女主角存在感。弹幕说加戏，乖乖，那是人家演技好，自身优秀，不管是配角主角都发光发热好嘛？
东宫，香蜜也是一样，只要男主没出现，顾剑、润玉加戏的弹幕就出现了，无语窒息。
能否还我一个和谐的弹幕环境？感情我们观众看剧只为了看主角？我们又不是粉丝。只要剧情给力，演员给力，不影响故事情节发展，我看得很过瘾就足够了。
相反，独孤天下的般若，大气端庄，特别有感染力，我喜欢。香蜜的润玉仪态优雅，演技吸睛，我喜欢。东宫的顾剑侠气万丈，眼神有戏，我喜欢。花不弃的莫若非，女扮男装，英俊潇洒，快掰弯我了，我喜欢。新倚天的杨逍，风流倜傥，声音磁性，我喜欢。他们都是配角，但我看得很过瘾，演员演技在线，哪怕加戏又如何？更何况，他们的戏份时长绝对不超过主角。
想当年看还珠，你能说容嬷嬷，皇帝戏份不多？要换到现在，是不是又要被说加戏？可是容嬷嬷，晴儿，金锁，香妃等等，这些配角都给我留下深刻印象。
当年的顾惜朝，当年的欧阳明日，当年的花满楼，当年的阿朱等等，太多了。按照现在的观众心理，那岂不是全都加戏了？短于主角的戏份时长，却能给人深刻印象，说明这个配角自身实力足够优秀，足够抓人眼球。
这个病态的心理是如何形成的？如果戏剧注水得不合理，繁杂啰嗦，那自然可以批判编剧不合理。但如果改编的精彩有趣，丰富故事情节，那必定拍手叫绝。
电视剧看得很少，喜欢看电影。据说，拍摄《英雄本色》时，剧本里发哥出演的小马哥原本是个小角色，拍着拍着就变成了主角。原因是发哥演的小马哥太吸人眼球了，边拍边加戏。香港八九十年代的很多导演确实有其过人之处。剧本是死的，人是活的。他们不会死扣剧本，而是怎么好看怎么来。因此排出了很多经典港片。
《你和我的倾城时光》，又称格蕾丝传。曹曦文加戏真的加到无语。到后面二十几集。赵丽颖跟金瀚作为男女主出场十分钟都不到，全都是看格蕾丝在谈恋爱。还有《清平乐》还是曹曦文？本来讲的应该是宋仁宗曹皇后徽柔的事。一个嬷嬷居然全程陪到最后有谁会愿意看一个嬷嬷的心路历程啊？还有《秋蝉》任嘉伦作为男主的高光戏份被删减的什么也不剩就罢了。李曼作为女主角出场的戏份加在一起五集都不到，最后莫名其妙的就大结局了，看剧的时候常常看不懂。全程都在看池城宫本扯头花。
7、《大秦赋》嬴傒爱上赵姬，纯粹是为了给她加戏
张鲁一、朱珠、段奕宏、李乃文主演的 历史 剧《大秦赋》持续热播中。
原本以为，之前嬴政与芈华的那一场邂逅就已经足够辣眼睛，可万万没想到，《大秦赋》随后又出现了更加天雷滚滚的剧情，那就是嬴傒爱上了赵姬，好一个大伯爱上弟妹的狗血故事。
赵姬风情万种，而且本来就风流多情，容易招蜂引蝶，这倒不难理解。
问题是嬴傒，堂堂驷车庶长，大秦宗室的领袖，平日里从来不苟言笑，眉宇间尽是难清举以言说的威严，结果突然就变得儿女情长，抱着赵姬用过的杯子，一把鼻涕一把泪。
虽然嬴傒的人设和演员表现都不错，但这突如其来的痴情，却着实让人无法接受。
嬴傒因为思念赵姬而痛哭的那一刻，《大秦赋》整个画风瞬间就变成了苦情戏，恐怕谁也没有想到，嬴傒居然会喜欢上自己的弟媳，并与嫪毐、赵姬上演了一场三个人的电影。渭阳侯嬴傒的一世英名，极有可能因此毁于一旦。
严格来说，对于嬴傒与赵姬的感情线，剧中也并非完全没有铺垫。当初嬴傒与赵姬母子初见的时候，嬴傒看向赵姬的直勾勾的眼神里，就已经充满了异样，预示着两人后段羡续会产生某种羁绊。
还有华阳宫变那一夜，嬴傒与赵姬共处一室，从黑夜聊到白天，这孤男寡女的，很难不让人产生某种联想。
嬴傒爱上赵姬这种编排之所以会被观众吐槽，其实关键在于，这场戏似乎除了给朱珠加戏之外，就再也没有其他任何用处。
根据多年的追剧经验，有网友总结出了配角的两个常见加戏套路。第一是用极其悲惨的身世，通过卖惨来博得同情，比如《香蜜》中罗云熙饰演的润玉。
第二是强行添加各种感情线，以此来增加戏份，比如《清平乐》中曹曦文扮演的贾玉兰。
尤其是曹曦文，因答燃碧为加戏风波，甚至一度被骂上了热搜。《清平乐》里的贾玉兰不过是女n号配角，却经常性比男女主角的戏还多，甚至还有自己的感情线。
尽管曹曦文本人予以否认，但是加戏一事几乎是板上钉钉的事实，观众自然不会买账。
再看《大秦赋》，嬴傒与赵姬的感情线明显可有可无，编剧却非要这么设计，除了故意为朱珠加戏，便实在难以想出其他的合理解释。
所谓剧情不够，感情戏来凑，赵姬的情史如此丰富，都几乎可以拍成《赵姬传》了。那些背后有金主的演员，加戏本来也无可厚非，但是如果弄巧成拙，自然会引人反感。
8、小说要怎样写才能突出戏剧冲突
小说中的元素很多的话,必须主次分明.以主线为主,一切支线围绕主线发生,支线起画龙点睛的作用,千万不能把主线给模糊了,反而要更加映衬出主线要说明的事物.
戏剧冲突,可以指对人物内心造成的剧烈冲击,必须是出其不意的,有种经典的手法,叫做"意料之外,情理之中."即根据人物内心的想法,是不会发生的,没有想到过的,但是在写作时暗留了伏笔,那么就又造成了冲击又不会突兀.
写作的时候,要将人物的个性设计好,并且相互交集,性格鲜明的人物相遇就会发生戏剧冲突.也不能一味的冲突,要在适当的时候停止,或者升华,否则就很难有新的意境.最重要的是,有自己的想法,在情节上不要落入俗套,就会有出彩之处.